艺术作品与心理矛盾的例子-艺术品创作与社会心理需求的关系

摘要： 本文目录一览：1、在艺术领域该如何表达矛盾的观念,或者给一些名画的欣赏解析2、...

本文目录一览：

• 1、在艺术领域该如何表达矛盾的观念,或者给一些名画的欣赏解析
• 2、艺术工作者为创作是否会主动寻求悲伤等情绪?
• 3、简述泰戈尔短篇小说创作艺术特点?
• 4、艺术作品中的几对矛盾
• 5、如何理解审美心理距离和审美移情?举例说明
• 6、试用具体文学作品谈谈艺术作品的心理蕴含

在艺术领域该如何表达矛盾的观念,或者给一些名画的欣赏解析

1、画中的背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤独、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。

2、传承和创新是艺术永恒的两大主题，它们之间存在着多重而繁复的内涵和意义。艺术的发展总离不开创新，继承与创新并不矛盾，而应该是统一的。

3、画出人的精神面貌，不停止于外形之模拟，不拘泥于自然之真实，这一论见为艺术家建立起艺术应竭力企求之高度，在这一理论指导下，历代出现许多传神写照的佳作，成为指导绘画的一个重要准则。

艺术工作者为创作是否会主动寻求悲伤等情绪?

所以没必要主动寻找悲伤情绪，或者更***的感觉吧，但是主动观察了解思考***访等等还是必要的。

艺术家创作艺术作品是为了表达自己的观点，如果不是发自内心的想要去表达一些东西，那么这样创作的艺术作品其实也是不会流传于世的，肯定缺乏经典和深刻的含义。

在某种程度上，抑郁是导致创作过程的原因，还是让艺术家在任何创作领域更容易抑郁？几十年来，心理学家和***医生一直在研究和思考这个问题。大多数人认为抑郁确实在创造性产出中起着作用。

综上所述，在艺术实践过程中，绘画对象经过艺术家加工后，与原始事物大相径庭。

高唱人民共和国的诞生、成长、发展、复兴和创造出新的美好未来，走国强民富之路，展现出文艺特有魅力，这是文艺工作者的光荣任务。

简述泰戈尔短篇***创作艺术特点?

1、结婚——殉葬——重生——相聚——出走，摩诃摩耶悲惨的命运和她在面对不幸时的冷静和泰然，都在一次次地揉搓着读者的心，让人不忍心再看下去，但又着实对***的结局感到好奇。

2、泰戈尔在诗歌、体裁、语言及表现方法上能够大胆创新，别具一格。体裁上把现实题材处理成具有冥想因素，把冥想体裁处理为具有现实成分；体裁上，诗人创造出“故事诗”和政治抒情诗的形式；还致力于创造自由体诗。

3、在泰戈尔的创作中，他用清新自然的文笔，讴歌和抒发对整个大自然、整个人类，以及整个宇宙间的美好事物的赞颂，让整个人生充满欢乐与光明。这种爱的思想在作品中主要体现在歌颂爱情、赞美自然和描绘童真。

4、乐观主义风格。《戈拉》是泰戈尔最优秀的长篇***。作品描写了十九世纪七十年代印度激进的民主主义者、正统派新印度***和梵***围绕着印度民族独立问题所展开的激烈的思想斗争和错综复杂的教派斗争。

5、泰戈尔的***中有许多令人同情的身处社会最底层的妇女形象，同时他也描写了不少善良、忍辱负重的农民的形象。

艺术作品中的几对矛盾

即现实主义思想方向与浪漫主义创作手法的矛盾，教育性和艺术性的矛盾，创作与接受的矛盾。艺术与科技之间的关系是相互促进发展，也是相互依存的。用艺术的先进性来推动科技的进步，用科技的理性来平衡艺术的超前意识。

主要戏剧冲突。在戏剧艺术中，矛盾的冲突是它的核心和灵魂所在，剧作家正是通过激烈的冲突，掌握整个戏剧的节奏。情节的起承转合和矛盾的冲突，在表现戏剧艺术魅力上起着重要的作用。

外国资本主义和中华民族的矛盾。封建主义和人民大众的矛盾。半殖民地半封建近代中国社会的矛盾是错综复杂的，既有内部的、又有外部的，既有统治阶级与被统治阶级之间的矛盾，又有统治阶级内部的矛盾。

如前所述，在内容和形式这对矛盾中，内容是矛盾的主要方面，起着决定作用，它非常活跃，经常处于变动中，形式对内容虽然有着巨大的反作用，但由于它具有相对稳定性，对于内容它有个适应的过程，而且往往落后于内容的发展。

而真正的情感逻辑在日常生活中是不实用的，因而很容易被忽略、被忘却；又由于情感的逻辑性与理性的科学性相矛盾，因而在学校教育中处于受压抑的地位。在学校教育中，真正的美育上升到情感上来是不容易的。

再现与表现作为艺术家创作的两种基本方法，在历来的文艺理论研究中被艺术家争论不休.再现与表现不但是艺术鉴赏中的一对基本矛盾，也是艺术创作中的一对基本矛盾，对艺术家的艺术创作有极其重要的影响。

如何理解审美心理距离和审美移情?举例说明

答案： 审美者与审美对象之间要保持一定的心理距离才能产生美感体验。所谓心理距离是指审美者不要去注意和思考与审美对象的美学价值无关的事情。

审美是一种解释美感的概念，它意指美感的产生，是来自于观赏者主观感知与艺术品之间的心理距离。布洛的审美距离说指出，在审美中必须保持一定的“距离”，使得客观现象无从与现实的自我发生钩搭，因而能使它充分显示其本色。

严格说来，每个人都只能直接的了解他自己。至于知道旁人、旁物处于某种境地，有某种知觉、生某种情趣时，则是凭自己的经验推测出来的。根据自己的经验来了解外物，这种心理活动通常叫“移情作用”。

审美移情是指观者在欣赏艺术作品时，将自己的情感和体验投射到作品中，产生共鸣和情感交流的过程。根据传统美学理论，审美移情可以分为四种类型：悦趣移情、同情移情、幻想移情和认知移情。

拓展文化知识 了解不同文化背景下的艺术作品和审美观念，可以帮助学生更好地理解作品背后的情感和意义。通过对不同文化的比较和鉴赏，可以提高学生的审美鉴别能力。发挥想象力 审美移情需要借助想象来实现。

试用具体文学作品谈谈艺术作品的心理蕴含

《百年孤独》其中的心理描写，伍尔夫的很多作品中对此也多有涉及。

我们以《水浒传》《三国演义》《士兵突击》《鹿鼎记》等几部***为例，自由散谈。我们知道，《三国演义》以人物为载体，形象地演绎了中国传统文化的基本精神，即仁、义、礼、智、信、勇等中国传统文化价值体系中的核心因素。

生命律动。即[_a***_]展示的生命本真的幽情壮***，或曰生命本身的美。文学意境作为一种人类心灵的生命律动，具有三个特点：表诚挚之情；状飞动之趣；传万物之灵趣。（4）韵味无穷。这是意境的审美魅力所在。

审美感觉：艺术鉴赏心理是以感知为基础的，具体的鉴赏活动也是从感觉艺术品的具体形象开始的。

在具体文学作品中，美的形象性可以通过人物塑造、描绘场景和形象语言等方面表现出来。例如，在《红楼梦》中，作者通过对贾宝玉、林黛玉等人物的生动描绘，让读者能够感受到他们的个性和情感，使他们的形象变得鲜活、具体。

典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。