填补艺术作品,填补艺术作品怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于填补艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍填补艺术作品的解答，让我们一起看看吧。为何说引碑入草开创者李志敏填补了20世纪狂...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于填补艺术作品的问题，于是小编就整理了1个相关介绍填补艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 为何说引碑入草开创者李志敏填补了20世纪狂草史空白？

为何说引碑入草开创者李志敏填补了20世纪狂草史空白？

一，什么是引碑入草？

在中国的书坛上，历来有两大体系，一是碑派，一是帖派。近代许多人要将两派融合，即碑帖结合，但难度相当大。上世纪七十年代北京大学资深教授李志敏先生经过多年探索，把魏碑的关键笔法和特点融入狂草之中，使狂草的笔画更具骨力，章法更有气势。这是自张旭怀素开创的连绵体狂草以来一种风格全新的体式，因此填补了二十世纪中国狂草史的一项空白。这种把魏碑的关键笔法和特点融入狂草的做法就是引碑入草。

二，为什么说李志敏先生开创的引碑入草填补了二十世纪中国狂草史的空白，它的独道之处在哪里？

一是，在笔法上融入了魏碑方圆起笔的用笔方法，並将许多弧度变成了锐角，此外还用"化线为点"的笔法增加线条的力度。"化线为点"就是将线条的两端顿笔，中间飞白，这样就将一条线变成了无数大小不一不规则的点，大大增加了点画的力度。这些用笔方法就使以往平滑的线条变化多端，从而使流畅的狂草变得跌宕起伏，多彩多姿。

二是结体上由"以形取势"为“以势带形”。传统草书的结体方法是根据字形来确定结体的走势，引碑入草后却是依据气势的走向组织结构，这就便于实现空间的随意性摆布，也就更能展示魏碑的气势和风骨。

三是在章法上打破了传统单一取势的做法，将传统以“字连"为主的取势方法变为以“体连”和“势连"为主。同时辅以"左高右低”或"左低右高"的字态，加强了对比呼应。

四是墨法上吸收了魏碑的饱墨入纸的特点，饱墨入笔，枯笔连绵，纵横使转，大浓大枯。有时一笔下来连绵十几个字，这是狂草史上的奇迹。

谢谢邀请

先从引碑入草开始说起：

我们知道书法目前分为两大派别，一个是以二王为主的“帖学”，一个是以汉魏碑刻为主的“碑学”，所谓的“引碑入草”就是把魏碑的用笔融入到帖学的草书之中，这听起来是一个很好的学习书法的方向。到现在也有很多的书法家朝这个方向努力，做着各种探索，也有的书法家想把帖融入碑学。总之，碑帖的融合是当今书法的主流，现在已经没有了当初的门户之见。

于右任草书对联：飞龙戏海，舞鹤游天。

其实从清代末年开始，碑学开始流行的时候，碑帖融合就已经兴起，只是学碑的和学帖的书法家都不愿意承认，因为这些学习和推崇魏碑的书法家本身以前就是学帖学的，他们后来学了碑，并不代表把帖学全都忘记了，那个时候草书和碑已经开始融合了，比如著名的书法家何绍基、赵之谦等等。

民国的时候，于右任算是主动进行“引碑入草”的代表人物，他的碑帖融合达到了一定的高度，这个是公认的，现在有不少人在学习他的书法，他把碑和帖结合的恰到好处，既有碑的厚重，又不失文人的气息。

另一个“引碑入草”大书法家就是林散之了，他就是二十世纪的书法家，他在书法上的地位和水平都是当时一流的。

林散之草书：白日依山尽…

对于他我并不是很了解，但肯定不是“引碑入草”第一人，也没有填补20世纪草书空白，在网上查了一下他的作品，确实是碑帖结合，可是我觉得结合的不是很好，有点过了，太野了。

李志敏草书：风云三尺剑，花鸟一床书。

我对书法知之不多，尤其是草书，更是只愿欣赏、绝少评价！但既然问到了，我就谈谈自己的看法吧！对李志敏先生的草书，我是非常崇拜的！在我看来，李志敏先生和林散之先生，是当代草书两个集大成者，素有“南林北李”之誉。林散之先生草书颇具飘逸之美，李志敏先生草书则显苍茫之劲，可谓风格迥异，刚柔相济，并称大家。李志敏先生遍学历代书法大家，倡导“碑帖结合”，“引碑入草”是他的一生最大贡献。他写草书走“纯草”的路数，很少夹杂行书结体，类似怀素拓片《大草千字文》，但不同的是李志敏先生的草书更为凌厉，带有碑所特有的厚重、骨力和气势。历来草书是连绵线的艺术，而李志敏的草书却是“点”的艺术，每个线段都有“缩线变点”的趋势，整体看一幅作品就像是点的舞蹈，所以有人称李志敏先生的草书是“散点派”，这在中国草书史上是绝无仅有的，具有开创性的突破。

可是，由于李先生虽是草书大家，却很少宣传自己，只是一味的致力于书法艺术的研究和实践，致使大多数普通人对其知之较少，这也不得不说是一件憾事吧！但我相信，瑰宝毕竟是瑰宝，是掩盖不住其光辉的！您说是吧？

到此，以上就是小编对于填补艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于填补艺术作品的1点解答对大家有用。