艺术作品继承,艺术作品继承与创新例子

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品继承的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品继承的解答，让我们一起看看吧。作品继承与创新的立意要点？如何继承和发展民...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品继承的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品继承的解答，让我们一起看看吧。

1. 作品继承与创新的立意要点？
2. 如何继承和发展民间剪纸艺术？
3. 促使艺术的继承发生的根本原因是：？
4. 艺术继承与革新的关系是什么？

作品继承与创新的立意要点？

艺术的继承与创新是相辅相成的关系，继承是基础，创新是发展，只有继承前人的精华，才能谈创新。而前代艺术也总是给后代艺术以巨大的潜在的影响，后代艺术也总是以继承前代的艺术成就为基础。

托尔斯泰说过：“正确的道路是这样，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”在任何领域，继承与创新都是相辅相成、缺一不可的。如同经济基础与上层建筑的关系，决定与反作用。艺术重在表现风格的传承，贵在前人的基础上不断创新。从阿房宫到水立方，徐悲鸿将中国畅通画法与西方绘画方法结合，无不都在诉说继承与创新的关系。

如何继承和发展民间剪纸艺术？

剪纸艺术祖先在生活中积累运用，智慧的结晶。继承和发展是我们义不容辞的责任！现在有些学校就当作一门必修课搬进了教室，这对剪纸艺术的继承和发展是相当有促进作用的。从简单剪字开始，向花草，建筑，山水循序渐进，我们丽江就有一位有名的剪纸老师，动物，古城概貌剪得活灵活性，激发并带动了一批热爱剪纸的忠实者，拜师学艺参观的，在当地掀起了一股剪纸热潮，对剪纸传统艺术的继承发展，起到了不可低估的作用！

促使艺术的继承发生的根本原因是：？

原因：

（1）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性.后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。

(2)艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受,以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳.艺术的历史继承性,在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。

艺术继承与革新的关系是什么？

世界上所有艺术没有亘古不变的，或以单一形式、样式呈现从古至今一直到现在。艺术的魅力与价值在于前瞻性和超前的创造力。换而言之，艺术创作之所以成为艺术本身正是要具有这种推动自身不断变革的动力与自适。

艺术没有保守派，没有批判就没有继承，对于那些伟大的艺术创造者来说，艺术的技能都是小儿科，是不值一提的基本表现能力和末技。

只有“匠人”才会沉迷于技能的传承，才会执着于传统的窠臼不能自拔。诚然，“匠人”也有匠人的本分与社会价值。我们对于艺术一贯的误区在于容易忽略艺术的思想与创造精神，容易淡化艺术的内在情感与文化质素。

昏鸦始终认为艺术创作的根基与源泉是文化内涵与知识格局和思想在艺术表达中以灵动自觉的方式所作的呈现。艺术家等同于思想家，也等同于时代的引领者。

亚里士多德说：“吾爱吾师，吾更爱真理”。

齐白石说：“学我者生，似我者死”。

艺术的核心来源于独一无二和不可***的创造力，模仿和***要么是“匠人”的庸俗化生产，要么就是这种形式本身也行将腐朽成为某种供人观瞻的历史遗迹和“老手艺”。

雕塑大师罗丹的两个学生马约尔与布德尔在艺术表现手法上风格迥异，各有千秋。被誉为世界雕塑的“三大支柱”。
罗丹雕塑

一个师傅带出的徒弟却有着多种样式与表达这才是艺术上的突破和价值体现，艺术上的好老师从来不会注重教技法，而专注于引方向、传精神、塑情感。

马约尔
雕塑
布德尔雕塑

从艺术脱离于宗教到文艺复兴、古典主义、浪漫主义、现实主义、象征主义、印象派、后印象、抽象派、野兽派、超现实……包括文学、建筑、音乐、舞蹈……都是你方唱罢我登场，方兴未艾，意犹未尽。

到此，以上就是小编对于艺术作品继承的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品继承的4点解答对大家有用。