艺术作品品鉴,艺术作品品鉴怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品品鉴的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品品鉴的解答，让我们一起看看吧。品鉴和品酒的区别？你如何看待崔如琢的书画艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品品鉴的问题，于是小编就整理了2个相关介绍艺术作品品鉴的解答，让我们一起看看吧。

1. 品鉴和品酒的区别？
2. 你如何看待崔如琢的书画艺术？

品鉴和品酒的区别？

品鉴，汉语词语，读音是pǐn jiàn，意思是指的是评定鉴别，多用于艺术品的真***、价值等方面。品鉴不分家，品是为品 优，鉴是为鉴真。出处：《新唐书·奸臣传上·李义府》：“既主选，无品鉴才，而谿壑之欲，惟贿是利，不复铨判。”

品酒并不是饮酒，品酒是艺术。譬如欣赏一幅画、听一首音乐，如果你没有美术和音乐的修养，就不可能说出他的好坏。品酒并不是大师们的专利，掌握它，你将真正享受到酒的美妙。

你如何看待崔如琢的书画艺术？

【文藏来答】作为中国当代知名的艺术***，崔如琢一直以他蓬勃厚重的笔法，将东方山水画***有的书卷气韵绘就出悦动的生命情调，并在创作中追求诗意与画境的融合，最终创作出别样的空间之美。崔如琢以积墨、指墨画闻名于世，其指墨画更是自创一格，独成风貌。以下是对崔如琢先生的***访与对话，让我们一起了解一下他自己眼中的艺术与梦想~

艺术家 崔如琢

指墨艺术：以气写形

中国画的底蕴是哲学，指墨更在表达中国画的哲学精神时似乎更为直接。“气”是中国哲学的核心范畴之一，指墨创作可以更加直接地达到以气写形的境界，对于画而言，这种方式可以加强画面的灵动感，对于书法而言，它可以做到用笔很难做到的“屋漏痕”。总之，以指作画更能突出画家的感性精神。

崔如琢《葳蕤雪意江南》纸本设色 2013年 295×1152cm

比如大画家潘天寿先生，潘老的东西是中国花鸟画的一个高峰，我认为潘老的指墨是高于他用笔画的画。潘老是一个学养深厚的大画家，但深厚的学养也是一把双刃剑，它容易使画家太过理性，导致其画出的画会略显刻板。所以潘老为了克服自己这方面的弱势就用手画。因为用这种方式创作，会大大缩短你理性思考的时间，最终达到感性的灵动。所以潘老的指墨艺术是中国指墨的一个大的历史高峰。

中西合璧：作为基因的民族性可壮大但不可改变

“一花独放不是春，百花齐放春满园。”百花齐放是对的，中西合璧是允许存在的，但是不能代表主流，主流应该是民族性的。当年潘天寿有观点说：中西绘画是两座高山，这两座高山各有千秋，这两座高山可以互相借鉴，但是距离要拉开，越远越好，民族的才是世界的。

崔如琢先生的花鸟画有清新淡雅的一面，如山水画还是混沌初开。中国画传统***，修养都极高。潘天寿***说，中国画不求“三绝”而要“四全”（诗书画印）。与绘画关系最接近的艺术就是书法，从这个角度讲，崔先生书法就不算出色，更遑论诗和印。就看近百年国画***如吴昌硕，齐白石，黄宾虹，潘天寿等，哪一个不是“诗书画印”全面的重量级人物？诚然，我们对于***也不能求全责备，只要能够画出好画就够了！或者说，只要画的很“精绝”就够了！比如，黄胄画驴，我们不要忘了，黄胄画画可是人物，花鸟，动物各方面都很精绝的画家。就是不这样比，仅仅从崔先生的绘画上来讲，艺术欣赏的深度广度是无止境的，比如，画面的金石味，诗意味。很难想象，一个不会诗和印的画家，他的作品能够带出多少诗情画意？其画路也不宽开拓不深。从这几个角度说，崔先生的绘画还有更长更宽的道路可走！！

崔如琢的画只见过几幅，大写意花鸟居多。笔墨有师承李苦禅之韵味，但与李苦禅***相比还有一定的距离。至于作品价格，内行人都明白。炒作，运作是这个社会普遍现象，不与评论。以上评论仅代表个人观点，不喜勿喷！

我来回答

有道是:“盛名之下，其实难副。”《诗经.卫风.淇奥》篇中有:“有匪君子，如切如磋，如琢如磨。”的佳句。崔如琢这名字概典出于此。

崔老师1944年生于北京。幼拜师郑诵先习字，长投李苦禅门下学画。1981年怀揣800元美金，带着梦想行闯太平洋彼岸的美国，通过美国上流社会的圈子，实现了人生价值。作为墙外开花墙内香的代表，回归盛世中华。现任世界华人书画家收藏家联合会荣誉会长、中华名人协会副***兼中华名人书画院院长。

因为多位美国上流人士的介绍和推荐。其人及作品最终被中国高层所接受并认识，多次作为国礼赠送外宾，并被美国前总统里根、前***卿基辛格、陈香梅、***、贝聿铭、王永庆、李光耀、泰国王室和联合国及亚、欧、美几十所博物馆、美术馆、高等学府等所收藏。
2011年，其《荷风盛世》画作，悬挂于人民大会堂二楼回廊北侧《江山如此多娇》背面；2016年其在北京人民大会堂举办“太璞如琢——崔如琢艺术故宫大展”期间，吸引多位政治局常委、前常委前往观展，官方对彼之认可由此可窥一斑。

在国内艺术品市场和拍卖市场上，通过自我炒作，作品动辄以破亿甚至数亿人民币的超高价成交。究其实质，其大写意花鸟艺术风格居多。在传统与现代之间，在中国画形式美方面，均未有所突破，（此处可参看吴冠中、赵无极。）崔书法是二王的行书一流。画风虽大气流畅，但基本上流于一般。笔墨中有师承李苦禅之韵味，但与其师苦老相比尚有一段距离，另外崔的指画颇具黄宾虹八十后画法的骨相，但真正要达到黄宾虹那样重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；洗练凝重，遒劲有力，在谨严处见纵横奇峭之趣。形成“黑、密、厚、重”的艺术风格也尚须***以时日。就算最终到此境界那又如何，不过是第二个黄宾虹而已。

中国人民大学教授、博导、中国美术家协会理论委员会副主任陈传席先生所作之“画坛点将录”于画坛影响颇大，其于近世国画仅推崇齐白石、黄宾虹二老，虽为一家之言但也不无道理，感兴趣的朋友可以搜索一观。

不过这些年崔老师热衷慈善，致力于中华民族传统文化的弘扬，（捐助故宫）反对***，致力于中华民族的伟大复兴，同时，胸怀国内民众，关注国内和谐社会建设。（捐赠善款），值得大家学习。（当然，首先你得有钱😅）

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到此，以上就是小编对于艺术作品品鉴的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品品鉴的2点解答对大家有用。