艺术作品语境,艺术作品语境分析

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品语境的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品语境的解答，让我们一起看看吧。故事新编，古今杂糅的艺术手法？中国传统艺术...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品语境的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品语境的解答，让我们一起看看吧。

1. 故事新编，古今杂糅的艺术手法？
2. 中国传统艺术在当下社会潮流中的发展趋势？
3. 作为艺术爱好者，你认为怎样利用光线和阴影来强调艺术作品的主题？

故事新编，古今杂糅的艺术手法？

《故事新编》是鲁迅作品中仅有的以远古为背景创作的小说。其内容有：《补天》、《奔月》、《理水》、《***薇》、《铸剑》、《出关》、《非攻》、《起死》共八篇。

作者创造性地运用多种现代***的表现形式，对中国古代神话、传说和历史人物进行再叙述，再评价，并在这种再叙述、再评价之中巧妙地渗入自己对当下现实生活和思想文化的思考与批判。

运用“古今杂糅”的手法，鲁迅称之为“油滑”，指利用现代的历史语境重新去审视古代的人物和***中不为人知的真相，从而讽刺今天时代社会中的人事，以强烈的现实批判性来加强作品的思想内涵。

中国传统艺术在当下社会潮流中的发展趋势？

传统中国画艺术是绘画艺术领域中的一朵奇葩。数千年来，中国画形成的绘画技法、意境等在当前艺术语境下遇到了新的挑战。

如何认识当前艺术语境对传统中国画艺术的审美需求，如何让传统中国画艺术与时代结合产生新的艺术境界，这是传统中国画艺术在当前艺术语境下发展面临的问题。

传统中国画在“古为今用”“洋为中用”“西学东渐”等艺术语境下发生着变革。时至今日，在文化全球化的艺术语境背景下，传统中国画艺术面临新的挑战，甚至有“传统中国画艺术就此消亡”的危言。

从艺术史的视角看待传统中国画艺术的发展历程，无不是在挑战面前以包容的文化性格进行自我改造，与时代接轨，在当时的艺术语境中寻觅适合自身发展的道路。

综观全球绘画艺术领域中具有时代性的创新和发展，无不是与时代紧密结合、与艺术语境息息相关、与审美价值休戚与共。传统中国画艺术在当前的艺术语境下发生了不同的革新和发展，但终归要回归文化自信，以自身强大的生命力和影响力获得自内而外的新发展。

作为艺术爱好者，你认为怎样利用光线和阴影来强调艺术作品的主题？

说到画面光影的研究和作用，有一个经典的作品不得不提，那就是艺术家蒙克的油画作品《青春期》。

是的就是那个画《呐喊》的蒙克，他的作品经常被一种奇怪和恐怖的氛围笼罩，《青春期》是一幅描绘十八岁青春少女的油画，但是画面氛围依然怪异。

一个少女双手交叉在腿上，拘谨的坐在床上，面向我们，眼神空洞暧昧，深后被一团大大的阴影所笼罩，就是少女自己的影子，而这团影子像极了男性***。

这幅描绘青春期少女的画作并没有我们印象中的活力和青春的气息，而是描绘的青春期嗯迷茫和对待成年以后未来的恐惧和不安，少女局促的身体和复杂的眼神，加上身后那一团影子的衬托，为我们呈现另一个别样的青春期，恐惧，不安，局促。

我们试想一下画面如果没有了那团影子，是不是刚刚我们从画面中读到的信息将会大打折扣或者不复存在，所以蒙克在这幅画里面对影子的作用，可以说非常高级并且作用的恰如其分，研究油画里影子的作用，不得不说的一幅作品了！

在艺术创作中，构图的主要任务就是突出画面主体，所以在取景构图中当然需要将拥有主体的景致纳入到画面中表现，这个主体可以是人也可以是物，只要画面中拥有了主体也就象征着画面的主题明确，那么，作为艺术爱好者，你认为怎样利用光线和阴影来强调艺术作品的主题呢？

利用光线和阴影来强调艺术作品的主题

我们都知道，在摄影或绘画艺术中，经常要涉及到构图，构图的重要作用就不多做解释说明了，总之，构图可以使画面主题更明了；当然了，突出表现作品画面主题的方式有很多，比如，借助色彩、光线、阴影明暗，色彩本身就可以表现主题，色彩还可以形成光线与影调，

言归正传，利用光线和阴影来强调黑白摄影或素描作品的主题，这是对艺术创作者实力的考验，与彩色摄影或油画相比，黑白摄影或素描的构图尤其依赖于光线，因为在没有颜色的帮助的情况下，艺术创作者在考虑如何描述形状时，往往通过对光线的遮挡和照片中的阴影区来表达，利用阴影使构图层次更丰富，

与音乐一样，摄影照片或绘画作品也有自己的节奏，重复的线条和形状可以制造出图案，给作品画面增加一种节奏，此时，艺术创作者最需要认真考虑的是视角，在动笔之前就该明白希望画什么，以及如何去表现它；油画作品的“光影明暗对比、空间***效果”，在光线阴影的作用下，会显得更形象突出，

还有就是，作品的情感，也可以用光线阴影来表达，这无形之中也在强调了作品的主题，情感越充实丰富，主题就越显而易见，例如，浓重阴影的暗调可以描述悲伤或空虚的情绪，而明亮及顺滑的质感传递开放和自由的感觉。光线阴影的运用，其实就是对色彩的运用，以直观的视觉冲击力提升作品的感染力，从而强调了作品的主题。

你好亲，很开心回答你的问题

绘画作品的主题是相当重要的，绘画主题是画家想要表达的清晰的思路，比如表达一处风景，一次历史***，一个宫廷贵族的肖像，当时的社会风气，习俗，身边人的肖像，自己感触颇深的生活经历

创作一幅绘画，如油画作品，首先确定清晰的主题，然后再考虑构思构图

如果一个画家事先没考虑好创作主题，自己都不知道自己要表达什么，就草率下笔创作，那么这幅画注定是失败的。

表现绘画主题的方式多种多样，如通过构图，通过色彩，通过精神气韵，通过意境，通过造型，通过节奏等等。

那么如何通过光线，阴影强调油画作品的主题？

油画艺术形式语言，是构图，色彩，黑白灰关系，光影，节奏感，韵律等等

油画艺术形式语言，服从画面主题的构思，包括光线，阴影，一定要考虑画面主题的表达，再来考虑光线，阴影

光线，分为室内光线，室外大自然的光线

到此，以上就是小编对于艺术作品语境的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品语境的3点解答对大家有用。