艺术作品情绪,艺术作品情绪价值

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品情绪的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品情绪的解答，让我们一起看看吧。为什么艺术工作者都比较情绪化？倪瓒三段的艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品情绪的问题，于是小编就整理了4个相关介绍艺术作品情绪的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么艺术工作者都比较情绪化？
2. 倪瓒三段的艺术构成表达了他怎样的意境？
3. 举例西洲曲是如何以景写情，达到情景交融得艺术效果的？
4. 艺术家可以通过艺术表达自己的情绪，那我们普通人该怎么办呢？

为什么艺术工作者都比较情绪化？

1.恃才傲物，觉得自己是搞艺术的，比别人都高一等，一副你们都不懂的状态。事事觉得应该高看她一眼，否则就会情绪大变，觉得不重视。

2.不得志的表现，艺术工作者都想得到别人的认同，成为众星捧月的艺术家。艺术者的道路都是孤独的，无人理解、欣赏的时候太多，所以导致情绪偏激，容易情绪化。

倪瓒三段的艺术构成表达了他怎样的意境？

倪瓒最具代表性和创造力的是他“一河两岸”三段式的构图，近处河岸上三两枝枯树、空亭，中间留白作湖水，远处几抹小山，画面简到不能再简。垂直的树和水平的远山近坡，形成了稳定的构图，使得画面平稳和谐。

宗白华说：“中国山水画趋向简淡，然而简淡中包具无穷境界。倪云林画一树一石，千岩万壑不能过之。”

观倪瓒的画，可以强烈的体会到一种幽静、阔达，没有雄伟高大的山峰，没有郁郁葱葱的树木，也不会引起读者激昂的心情，相反，他更多的表现出平淡与幽静，能把我们的视觉带入远处，一种无边无际的远，能让我们的心情变的平静。

举例西洲曲是如何以景写情，达到情景交融得艺术效果的？

忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门***红莲。***莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。

首句由“梅”而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门***莲，借***莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。

艺术家可以通过艺术表达自己的情绪，那我们普通人该怎么办呢？

听你这么说也是对艺术有向往的人，我认为不要吧艺术想的太高不可及。谁都可以玩啊。拿画画举例子，画不好还画不坏吗？为什么非要想着自己要成名成家，进入殿堂之上呢。瞎画画的自己开心就好。加油！

人都是有情绪的，艺术家通过艺术品来渲泄自己的情绪，是一种较文明的渲泄方式，但是，好的艺术品一般上来说，都是传递出作者美好的愿望，传出积极的因素。

如果艺术家的作品传达出来的情绪是负面的，那么，即使艺术水平很高，也是不宜挂在家里的，只适合博物馆收藏。

其实即使不是艺术家，也是可以通过写写画画来演泄情绪的，你完全没必要考虑画得好不好，你高兴时，想怎么画就怎么画，你伤心难过时，拿起笔来乱涂，你愤怒时，你拿起笔来狂甩！……画画本来就是不拘一格的，没学过美术的人更是没有条条框框束缚，在画纸前，真的可以做到随心所欲，画着画着，你的心会越来越平静，气息会越来越均匀，你进入了宁静平和的境界，画艺也会悄悄的提高。

每个人天生就是画家，用画笔表达自己的情绪是每个人天生就有的能力。

不信你给一个1-2岁的孩子一只笔，他马上就会在纸上开始涂鸦，再大一点3-4岁，孩子经常喜欢“乱涂乱画”，而且都能说出不少有趣的内容。

按照这个方向正确的引导，孩子会画出自己的生活，自己的想法还有自己的情绪。大部分画不出来都是因为受到环境的干扰，认为绘画必须画的“像”，或者“规整”，很多培训机构把绘画慢慢变成了一种纯技巧，和孩子的生活情绪毫无关系，让小朋友画的千篇一律，这也导致很多孩子虽然画的很好，但是根本不懂用画笔表达自己。

正确的引导方法应该是鼓励孩子用画笔表达，画出自己的想法，在保护孩子想象力的前提下，再去教技巧。

回到这个问题，只要成人不要求自己画的像，其实拿起笔随意涂鸦，你也能表达出自己的情绪。

到此，以上就是小编对于艺术作品情绪的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品情绪的4点解答对大家有用。