中国人最受欢迎的艺术作品,中国人最受欢迎的艺术作品是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国人最受欢迎的艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国人最受欢迎的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。书法是中华民族的艺...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国人最受欢迎的艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国人最受欢迎的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 书法是中华民族的艺术瑰宝，你最喜欢哪种书法作品？
2. 中国最著名的传世名画，传世书贴有哪些？

书法是中华民族的艺术瑰宝，你最喜欢哪种书法作品？

书法，不是"***，大，空，废"四话"，写字的用字说话，画画的用画展示。

书法，不是领导签字，只会"同意"两字就行。

书法，不是佛法，是个和尚都会。

书法，不是领导讲话，"我说你听。

书法，不是当官，是人都会。

……

书法，不是洪水猛兽，一泄千里，放荡不羁。而是一股清澈的山溪，宛延而淌，时而飞流直下，时而千回百转，其形态美致沁心。

书法，不是泄欲工具，***发作，一阵狂轰乱炸，刀光剑影，让人望而却步，望而生畏。而是一片阳光初照的植物园，听有鸟语虫叫，植物的拨节和大地的呼吸声，看有万缕阳光之弦被千枝百花舞动的唯美景象。一些的丑陋，瘸朽，乃至邪恶，都应被打入深渊，都应被***唾弃。

书法艺术是雅事，

我最喜欢的书体是草书！

我是从王羲之的《十七帖》学起，也最迷恋王羲之的提按顿挫，而且王羲之提按顿挫是其他大家都没有达到的至高境界！我也是在《十七帖》中感受到了什么是不急不厉温文尔雅的笔力，或许王铎与颜真卿的笔力是表露于外的恣肆纵横，大开大合，而王羲之的笔力是蕴含与内的潇洒自然，强骨雄劲！

后来又迷恋上王献之的草书章法，都说王献之是连，王羲之是断，我感觉王献之的连是在外，而在内献之才是断的高手，而且是绝顶的高手！

书法的历史往前推才发现，张芝的书法，那才是神仙之品，那字难怪连书圣都对之谦让有加！只是，临摹起来太难了！不只是张芝，就是崔瑗的草书也不让张芝啊！你可以看一看《贤女帖》感受一下上古草书的神韵，真的是太棒了！我时常疑问，为什么后世的大家言草书必提张旭，怀素，而时常忽略了二王，而且是很少提张芝，崔瑗是几乎不谈呢？

尽管，楷行也是我的喜爱，但是，只要写起书法来，不写几回草书，总是一分没有尽兴的感觉，要不提艺术的境界高与不高，在我的书法生活里没有了草书，感觉兴致就会骤减大半！

谢提问！是颜真卿的《祭侄文稿》。此作品前半部表现叙事意境，后半部渐次汹涌澎湃，展开了书法画面，再现其侄季明殉国血与火的场面。此作品开书法表现被书写内容的先河。与当时李世民崇尚的二王书风无血统关系，属横空出世。这就是多年来此作品与《兰亭集序》比高的原因。

我最欣赏的书法作品是书圣王羲之的天下第一行书《兰亭序》！因为《兰亭序》是历代书法大家和书法爱好者顶礼膜拜的最好法帖！谁学谁受益！学好《兰亭序》上可攻草书，下可韵楷书！唐朝书法家冯承素摹的《兰亭序》秀美多姿、神清骨健的书法风格表现得淋漓尽致，被公认为最忠实原作的《兰亭序》摹本法帖！

虞世南摹的《兰亭序》笔意温润，骨力遒媚，泯去了点画的锋芒和棱角，外柔内刚，给人以一种平和简静的艺术感受。

褚遂良摹《兰亭序》笔力轻健，点画温润，血脉流畅，风神洒落，可称神游化境，深得兰亭神韵，是最能体现兰亭魂魄的摹本！

欧阳询所摹的《兰亭序》最能体现原作的风骨，于北宋宣和年间勾勒上石，取名"定武兰亭”。自宋代以来，定武《兰亭序》特別受到推重。元代赵孟頫曾在定武本后题跋，认为:“古今言书者以右军为最善，评右军之书者以禊帖为最善，真迹既亡，其刻石者以定武为最善。”

薛绍彭临《兰亭序》笔致清润遒丽，具晋、唐人法度！

米芾一生极其喜爱《兰亭序》唐摹本，经他记录、题跋过的《兰亭序》临摹本很多。根据历史文献的记载，主要有宗叔盎本、陆柬之临本、唐绢本、古摹《兰亭序》、褚令模《兰亭序》、唐永微中摹本等。经他收藏过的版本，主要有苏才翁本、王文惠绢本褚临《兰亭序》，并根据唐摹本和他两个儿子一起翻刻了一个本子，世称三米《兰亭序》。不仅非常喜欢收藏《兰亭序》拓本，米芾也临过《兰亭序》，如今只有拓本传世！

历代众多名家都临摹过《兰亭序》并推崇《兰亭序》，《兰亭序》在文学上有着巨大的价值，在书法上的价值也是不言而喻的。《兰亭序》韵高千古，千变万化，笔势、笔法章法古今第一！是书法历上任何一件书法作品中文学和书法成就第一！影响一代又一代最高的书法作品！

以上大量的数据说明我最欣赏的《兰亭序》是正确的！我终生临摹天下第一行书《兰亭序》！

中国最著名的传世名画，传世书贴有哪些？

中国历代书画如星河灿烂，熠熠生辉，好的作品流传千古而不衰，最著名的字莫过于天下第一行书，王義之的兰亭序，颜真卿祭侄稿，苏东坡的寒食贴等，中国最早的画，展子虔的游春图，范宽巨然的山水等等，数不胜数，好的字画必定会流传下來，大浪淘沙中剩下的还能让当世人看到的作品都是精品中的精品，无愧于国之愧宝。

1.现存最早的山水画——《游春图》

由隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本、青绿设色，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存于北京故宫博物馆绘画馆。

画中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风合煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。

画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚，用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，开唐代金碧山水之先河，在早期的山水画中非常具有代表性。该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。

2.现存最古老的书法真迹——《平复帖》

为晋代陆机作品。有“法帖之祖”的美誉，更被评为九大“镇国之宝”。该帖形介于章草和今草之间，兼带有隶书笔意，全文共九行八十六字。

《平复帖》除了晋人特有的古朴、自然、淳厚的气质外，还略带竹木简章草书的意味。以秃笔枯锋为之，笔随势转，平淡简约，奇崛而古质，评者云“非中古人所能下笔”。结构上随意洒脱，表现出一种轻松自如、信手拈来的自由状态。《平复帖》通篇是章草的古意盎然，散发着古朴、深沉、凝重的气息。

3.现存最大的的风俗画——《清明上河图》

为北宋风俗画，北宋画家张择端仅现的存世精品，属于国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。

清明上河图宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，作品以长卷形式，***用散点***构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城开封的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

中国最著名传世名画是北宋著名画家张择端绘制的不朽杰作《清明上河图》，是我国绘画史上的无价之宝。它是一幅用现实主义手法创作的长卷风俗画，通过对市俗生活的细致描绘，生动地再现了北宋汴京承平时期的繁荣景象。

《清明上河图》大至原野、浩河、商廊，小至舟车人物、摊铺、摆设、市招文字皆统组一起，真实自然，令人有如临其境之感。整部作品长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，有如一气呵成，充分表现了画家张择端的过人笔力，不愧为中华艺术宝库中的稀世珍宝。

中国最著名的书法是《兰亭序》，它的书法艺术达到了登峰造极的地步，它的思想性也同样令人叹为观止。

人类社会从古至今迈进了多少年，人类文明的发展也是今非昔比，但无论世界怎么变化，人类对生命本质的体验却是一致的，也许王羲之正是道出了这种“千古同悲”，才如此深深地打动了人们。但悲叹并不等于悲观，王羲之的人生观不消极。他的文章多是“消极其表，执着其里”，他在书法上的卓越成就，是他对抗人生虚无执着努力的最好印证。

谢邀。很荣幸回答这个问题。最著名的传世名画，传世书贴有哪些？

传统文化源远流长，传世名画、书贴也是数不胜数。对于书画赏析表示真不太懂。不过想借此机会，来为大家分享一个和古画有关的亲身经历。

苏东坡《偃松图》

《偃松图》从右引首是乾隆题写的四个大字“松石间意”，紧接就是一棵向左倾斜的古松，从石间延伸而出，苍劲古朴。再后边有文人题写的书法，诗词。

在南方有某公司老总甚是喜爱这幅画作，决定把画幅用石头浮雕的形式展现出来。本人机缘巧合的参与了浮雕的整个[_a***_]过程。

那是2015年的事了，整幅“作品”按比例放大到了长大概是33米多点，高将近五米，全部汉白玉材料。按说从工艺角度讲，技术含量不是特别高，但是上面的印章，文字比较多。一般情况浮雕分割板材尺寸都是按平分的方式，而这次为了保持“印章”和文章的完整性，我们***用了不平分，所有文字、印章保持完整的没有拼缝，这就有一定难度了。

小规格的还好说，“松石间意”四个大字着实让人有些愁。高度最大的“意”3.2米；“松”字最宽2.5米，为保证颜色的一致性，最好是一块原石切割，汉白玉最怕宽度规格大，长度倒还比较容易找到的。还要考虑板材的切割、成品运输，安装等问题，期间是困难重重，有条件要上，没条件更要努力完成，功夫不负有心人，最终是完美收工。

安装完成后，在现场也有幸目睹了“原作”（当然其实是仿治品）。作为一名普通的匠人，能够亲自参与这样的工程倍感荣幸。从开始选材料，到加工过程，最后的安装。虽然期间有困难，也有辛劳的付出，但最终能够得到客户的认可，就是一种荣誉，每当想起这个心里总是满满的成就感。

问题回答到这里吧。感谢阅读。请多多赐教 。

到此，以上就是小编对于中国人最受欢迎的艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国人最受欢迎的艺术作品的2点解答对大家有用。