中外民间艺术交流盛况分析,中外民间艺术交流盛况分析报告

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中外民间艺术交流盛况分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中外民间艺术交流盛况分析的解答，让我们一起看看吧。各民族民间文学的相...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中外民间艺术交流盛况分析的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中外民间艺术交流盛况分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 各民族民间文学的相互交流和影响有何特点？
2. 面对民间艺术的衰落你有怎样感受？
3. 了解和研究民间艺术的目的？
4. 有人说，不要低估民众的艺术鉴赏能力。艺术真的雅俗共赏吗？

各民族民间文学的相互交流和影响有何特点？

1.口头性:用口头语言创作和传播是民间文学的一个主要特征。

2.群体性:民间文学作品，是群众的集体创作。

3.变异性由于口头语言的不稳定性，民间文学作品在流传和讲唱的过程中，常常因时间、地域、民族的不同，以及传播者的主观思想感情和听众的情绪变化等因素，而有所变异。这种特征是上文所述的口头性、集体性所产生和自然的果实。

4.传承性:民间文学同风俗习惯一样，一般都靠行动、语言传播和继承。

5.直接的人民性:在衡量文学的价值时，往往提出“人民性”的概念。在这个意义上，人民的口头创作有它的巨大优越性。

6.优越的艺术性:民间文学是一种特殊的文学，一种用语言以及兼用表演的艺术。

面对民间艺术的衰落你有怎样感受？

低，而且普及不高，很多90，00后甚至都没看过这些传统艺术品，更别谈怎么制作，怎么传承的。

再者，民间文化艺术学习时间较长，没有个五年十年的积淀你是根本学不会的，甚至复杂来说只是学了一点皮毛，在传承中还需要没日没夜不断练习与刻制，特别是手工艺品，更是需要耐心与细心，眼手心的高度结合，这是辛苦所在，选择去从事的更是屈指可数。

民间文化艺术是传统所在，个人愿望是不会失传，能够找得到传承者，希望是能够在每个读书的小学生中，有这个一个艺术课，每天都能让孩子们接触到这些工艺品，教会他们如何去制作，从简单做起，让传统艺术留在孩子们的印象中，并在心里对这些工艺的敬仰。

民间艺术是中国从古流传下来的艺术，有些没有发扬光大，就会逐渐没落乃至消失，消失的不仅仅是艺术，更是对古文化的一种流失，对此，内心十分悲哀与惋惜，在现在媒体发达，抖音，头条等本可以进行传播的，但由于种种原因，不能保存下来，在如今物质充实的社会，精神之路需要进行建设，而民间艺术也是可以发扬的，对此要且行且珍惜吧。

了解和研究民间艺术的目的？

研究民间手工艺的目的，在于保护、发掘、传承和发展中华民族文化艺术的瑰宝。

手工艺品，俗称“民间手工艺品”，是指民间的劳动人民为适应生活需要和审美要求，就地取材，以手工生产为主的一种工艺美术品。

手工艺品的品种非常繁多，如宋锦、竹编、草编、手工刺绣、蓝印花布、蜡染、手工木雕、泥塑、剪纸、民间玩具等。由于各地区、各民族的社会历史、风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，各地的手工艺品具有不同的风格特色，充分的展示了中国手工艺术的风***。

有人说，不要低估民众的艺术鉴赏能力。艺术真的雅俗共赏吗？

个人觉得，真正的艺术一定是和人民的生活息息相关的，民众能够从这份艺术中获得生活的感悟，找到一丝启发。这种息息相关是两方面的，一种是隐藏性的，一种是较为浅显的。前者注重内敛，后者强调普世，两种风格没有优劣之分，做到极致都是无上艺术。就比如昆曲，它是高雅艺术，但是在两三百年前它是俗气的。因此由此可见，雅与俗并不是艺术的判定标准。从这个角度看，艺术没有雅俗之分，只是表达方式的不同。

举一个简单例子毕加索的《格尔尼卡》和达芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，前者是一种极为破碎的画面，后者是一副中世界女子像。它们的艺术性在哪儿呢？我无法用美学的角度去评判它，只能以表现内容来评判它，《格尔尼卡》体现的是***纳粹的残暴，《蒙娜丽莎的微笑》体现的是文艺复兴时期女性的优雅。两者表现是不同时代的不同特征，与当时当地的人们息息相关。《格尔尼卡》看似荒诞，但没有脱离民众，只不过是手法与《蒙娜丽莎的微笑》有所区别。

正是因为这种区别，艺术才会有各种各样的[_a***_]，但隐藏在艺术流派之下的永远有一根主线——反映这个社会。晦涩高雅的艺术是“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”，看似无法理解但内核却充满玄妙。当前一些所谓的“艺术”***借晦涩的画面来鼓吹作品的高雅，似乎谁都无法辨别才算是作品的价值，但实质上却没有精神内涵。这种做法极为可笑，不过哗众取宠罢了。

到此，以上就是小编对于中外民间艺术交流盛况分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于中外民间艺术交流盛况分析的4点解答对大家有用。