中日书画艺术交流展,中日书画艺术交流展会时间

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中日书画艺术交流展的问题，于是小编就整理了5个相关介绍中日书画艺术交流展的解答，让我们一起看看吧。上海书法协会副会长？怎么样看待...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中日书画艺术交流展的问题，于是小编就整理了5个相关介绍中日书画艺术交流展的解答，让我们一起看看吧。

1. 上海书法协会副会长？
2. 怎么样看待颜真卿真迹在东京国立博物馆进行展览的事件？
3. 1000年前的日本书法，写的如何？
4. 这几个字怎么念？
5. 你见过真正的“二王”笔法吗？它有什么明确的特征呢？

上海书法协会副会长？

宣家鑫，中国著名鉴定家、书画家、篆刻家。字逸白，号无为、一得夫。

安徽肥东人。宣家鑫自幼喜爱书画篆刻，作品曾在“峨嵋杯”、“青泉杯”、“三峡杯”、“双羽杯”、二届“神龙”、上海海内外中国书画大赛中获金奖，曾获加拿大国际书画大赛最高奖“枫叶奖”，并被神墨、黄河、翰园、常德、万竹园等碑林勒石刻碑。

入选日本第52、53届国际文化交流展，美国、法国、加拿大、澳门、台湾当代著名中国书画家作品展，全国第三、四届中青年书法篆刻家作品展，首届国际青年书法展，中日、中韩、中新书法艺术联展。

现任上海市书法家协会副***。

怎么样看待颜真卿真迹在东京国立博物馆进行展览的***？

谢邀。颜真卿的真迹祭侄文稿是天下第二行书，天下第一行书王羲之的蘭亭序真迹可惜早没有了，故而这一千多年前的宝物更是稀世珍品。日本对中国书法的酷爱不亚于中国，这次颜真卿的真迹祭侄文稿在东京国立博物馆进行展览，真让他们大饱了眼福，中国几千年的灿烂文化得以更加广泛深度的传播。中国的书法能传播到世界也是好事情，不过就担心宝物会不会受损，我们只能祈求展览结束后宝物能完好无损地回家。

怎样看待颜真卿真迹在东京国立博物馆进行展览的***？

只能说，在他们手中的国宝太多了。王羲之，王献之，唐代诸家名作，宋代诸家名作，元代赵孟頫真迹，明清诸家……多不胜数。其中著名的有王羲之《远宦帖》《快雪时晴帖》，王献之《中秋帖》，欧阳询《仲尼梦奠帖》，《卜商读书帖》《张翰帖》，孙过庭《书谱》，怀素《自叙帖》，颜真卿《祭侄儿文稿》，宋徽宗草书、瘦金书《千字文》，大量的赵孟頫墨迹，数不胜数！这些作品，全是真迹，若不是当年时间仓促的话，留下来的恐怕连渣都没有。

这次台北故宫博物院不顾两岸人民的反对，借给日本东京国立博物馆展出的《祭侄儿文稿》，是颜真卿在距今一千三百年前写的。这件国宝，是继王羲之《兰亭序》后的另一件书法杰作。王羲之的《兰亭序》早已荡然无存，可想而知，颜真卿的这件作品在中国书法史上的重要性。虽然说他们是以交流的名义借出去的，万一损坏谁来负这个责任？要知道，纸的寿命只有千年。这件已经一千三百年的作品，已经残朽不堪，稍有不慎，都有可能破碎。祈祷吧！但愿国宝平平安安！

个人觉得还是不要轻易借出为好。

原因一：文物珍贵。古代中国的纸所用的材料，所研的墨都是难以保存的，这上千年的文物及其容易氧化。就连灯光的照射都会对它产生破坏，而且每一毁坏都是不可修复的......

原因二：日对文物的保护不尽责。我国不是没发生过文物在日被破坏的事，曾经中方应邀携带一尊兵马俑赴日展出，被暴徒强行推倒。

还有“西泠八家印存”日方多次要求借出，日本居然以“工作人员上厕所时弄丢了”这样牵强的理由将宝贝强行留在日本，最后只赔了12万元。

还有当中日建交40周年的特殊日子时，日方借我国宝贝《清明上河图》，这次厉害了，展开前三年封存，本是展览48天，最后只展了20天，后面几天展的并非真品。因为是特殊时刻，这次展览还是日方担保，报价几亿，总理亲自签字。《祭侄文稿》是唐朝的，《清明上河图》是宋朝的，历史更久远点。

还有那棵被当地摊货的“翠玉***”，台北故宫博物馆的镇馆之宝，，到日的待遇也是蛮心酸的。

别说国家宝藏。曾经法国的《蒙娜丽莎的微笑》应邀赴日展出，居然被一个女子喷漆，过后法国后怕再也不将其借出。

总之，拿着我国最有骨气的书法表贴献媚，实在是可恶！

双方友好交往不一定以损坏文物为代价，友好交往该走心，不是明里出暗箭，非君子之为。（希望借出的不是真品）

我是事说历史，以上纯属代表个人观点。。。打打酱油。。

谢邀。颜真卿《祭姪文稿》真迹?是官方报道?见诸什么报章了?可能愚下闭塞，故而疑问多多。要真如所说的"绢三百年帋一千年”，那《祭姪文稿》早已超过千年，还经得起挪动吗?还经得起漂洋过海吗?须知台北故宫博物院的专业水平决不在北京故宫博物院水平之下，不可能如此洋相百出吧。谨此作答，谢谢。

纸千年绢八百。《祭侄文稿》一千多年了，颜真卿悲愤之作，“天下第二行书”!这种级别的国宝能不动尽量别动。台北故宫都十几年没展出了，就这么白送日本借展? 况且日本之前还有借展事故! 现在展览已经开始了，只求归还时完好无损!

编辑

1000年前的日本书法，写的如何？

应该也不错。

1000年前是我们的盛世***。***有欧、颜、柳，有张旭，有孙过庭，还有更多的书家就不一一列举了。我们知道日本从隋朝朝开始派遣使来华，唐朝***年间到达顶峰。从中日文化的交流来看，书法传入日本并不奇怪。而且还是顶级的书法及理论传入日本也是应有之意。

1000年前也就是我国的唐宋时期。其实早在唐朝，日本包括朝鲜半岛高丽、百济和新罗三国，其书法确实处在向中国书法取经和学习的阶段中，这些临邦小国的政治、经济以及文化艺术都处于发展之中，都尚未健全。尤其是日本，在移植汉文化上则是不遗余力！仅在贞观4年，日本向中国派出遣唐使就多达19次。其中以橘逸势、空海、和嵯峨***三人，在书法成就上最突出，并称当时日本书坛的“三笔”；传播书法则以学问僧 最澄和空海的贡献最大，在唐时也倍受唐宪宗以及文人学士们的称赞。留学僧收集抄录的典籍经卷，多出自唐人之手，多代表唐代社会书法的艺术水平，并且广泛流通于日本社会各阶层，还被日本的贵族阶层顶礼膜拜，并成为当时日本上流社会的高雅嗜好！

其次，鉴真和尚东渡，也为日本首次引进了王羲之以及王献之父子的书法真迹，这对日本书法的发展起到了非常关键的促进作用。

再者，大国要有大国的气度和风范！你看在盛世唐朝，所有政治、经济、文化艺术领域都是开放的，不怕各国来学，而是欢迎你们来学，久而久之，我们的文化就渗透和传播到了世界的各个角落，你中有我了最后就变成我了。就好像现在还处在上升的阶段的中国，对世界各国都秉承和平与友好的态度，专注自身的发展，举国一派欣欣向荣之相！所以，我泱泱中华，温厚之谦谦君子，亦如书法，要正视自己，正视周围和历史，进而才有大国之气度和胸怀。

1000年缩小到100年吧

2015年是日本西武铁道开通百年

举办展览

见到当年铁道开通间的公告书写原件

[_a***_]是汉语的文兼白形式

不是日语

告诉乡民如何乘车

见到列车开来不要惊恐

不能在铁道上逗留

等等

这几个字怎么念？

积善人家。刘石作品。

刘石个人简介

　　刘石是菏泽今年来成绩斐然的青年书法家，70年代出生于山东省定陶县。刘石自幼承载家人书香氤氲的受熏陶，从小酷爱书法，习练书法艺术，后师从菏泽名家王洪钦、刘文华、张锡良先生指导，擅长行草，兼及隶书。他效法“二王”一路的帖学派，其作品结体自然开张，气韵连绵，颇具晋唐之风。

　　刘石是菏泽市为数不多的青年书法才俊，刚过而立之年就成为中国书法家协会会员。他还是中国艺术研究院访问学者，菏泽市书协理事，蠡湖书社社长、高级讲师。在各类书法专业报刊发表作品300多篇、幅。作品入选全国第二届新人新作展，全国首届扇面书法展，全国第二届楹联书法展，全国青年美术书法作品展，中日书法交流展获铜奖。《人民网》、《青少年书法报》、《书法之友》、《现代书法》、《书法报》、《中国书法》等专业报刊专题介绍，被中国行政学院、人民大会堂及多家文博单位收藏。

这四个字中头一个难辩认，另外三个字一眼就认出来了，看了网友的回答才知道头个字是”积“，那这四个字就是”积善人家”，这四个字从本义上讲，告诫人们说：每个家庭的人要积德行善，不要做损人利己的恶事，那么，我们这个社会每个家庭***自愿积德做好事，为他人的生存或幸福做出微薄之力，都能使自己和家人延年益寿、幸福一生。

四个大字应该是：“积善人家”

落款小字应该是：“庚子秋月*刘石”

印章应该是：“刘石之印”

此幅书作行笔流畅，布局合理，笔画粗细、浓淡、张合错落有致，有大家风范；落款处理更为恰当，疏密大小恰如其分，字字传神，不愧为一幅佳作。

这是一个行草书斗方作品，四个大字是“积善人家”，落款是“庚子秋月刘石”，钦印是“刘石之印”。

整体来说这幅作品写的不错，从字形，章法，内容来看都挺好的，所谓“积善之家，必有余庆；积恶之家，必有余殃！”。

人生在世，一切学会随缘，你就会自在，不刻意，不强求，不做作，不悲不喜，修一颗平常心，自在心，清静心，安宁心，富贵心，一切都是最好的安排……凡事你要去学会接受它，面对它，无有恐怖！ 心空开宽，人开朗，心态好，笑口常开！不苦，不烦，无心即是佛，自在，无心无肺不累呀！不要因为小小事而生气，气坏的是自己，而不是别人，要活就要有智慧的活，欢喜心的过，好不好的东西，都是过眼云烟，你执着什么呀！执什么就苦什么，统统学会放下！一念放下！万般自在，烦烦天天有，不捡自然无！ 心善柔和安静的人，得长寿富贵！心安的人才可以享世间福田，你要有福才可以享福，如果你没有福，没积有福德，去那里那福报来享，人的福报一旦享完，就是苦难！命终，所以学佛人有智慧的活着，不停的积福，积寿，才能安安乐乐，长长久久，活得好好。心就是你的命，命运掌握在自己手中！心好一切都会好，心好好自己，心坏 败坏自己风水，看人的德行，言行，举止，你就知道一个人是否日后有没有福报，福报都是自己修来的，不是天上掉下来的。福报就是寿命，包括一切 ，积善之家必有余庆。积恶之家必有灾殃！ 命运好不好，一切由自己的心来定。枝叶茂盛，开花结果！不是一天得来的。 好好修行，好好吃苦了苦，好好改掉坏脾皮，看见自己的错，改了是个聪明人。 学佛就是把杂草除掉，修成正果！慢慢长高长大，你的世界再不同以前一样，活在阴凉处，充满阳光，充满希望，充满自信，心如莲花，处处开，心像莲花一样，清静无染，一尘不染，世上的烦尘事，与自己一尘不染，多么自在呀！

中国人喜欢书法作品，除了书法作品的艺术价值，观赏价值，还有很大一个原因是有些作品写的是格言警句，对人生有所启迪，对行为有所教育，在家里挂这样一幅“积善人家”，若能参透其含义，并且切实践行其理念而治家，这样的家庭必然会实现“忠厚传家久，诗书继世长！”的美好愿望！

你见过真正的“二王”笔法吗？它有什么明确的特征呢？

谢谢邀请，忐忑于自己没有资格来此评说。"二王"书法登峰造极，后世之人绝少能望其项背。个人理解，秀妍峻美是其显著特点，而这得益于其深厚的家学渊源和不受羁绊的洒脱奔放性情。

不受约束的流畅，奔放舒展，收放自如。收有回味其中，放不留一毫褶皱，犹如优美的舞姿。

一向以为，书法是唯美的象征，好的书法让人极度舒服，"二王"书法给人的恰是这种感觉。

比较时下一些作派，给人的观感恰恰相反，自然舒适被弄得极度难受挣扎。更有甚者，写几个字弄得疯疯癫癫，极似大病一场。

书法应该是顺势的艺术。挥毫要顺笔毫的势，万毫齐力，笔画才会洇润饱满。走笔要顺笔顺(顺序)势，顺势气足，笔画才会生动。

好的书家应该都很洒脱，信手拈来即成经典，容不得丝毫做作，写字做人皆道法自然。"二王"应该是这样吧！

首先是工具上的不同

王羲之《笔经》记载当时用的毛笔与现在不同，属于硬心笔。所以工具不同，再来看笔法无异于王羲之坐火箭去月球而我们是走着。

在工具不同的前提下谈同一个字的写法，还是不能成立的，所以说现代人临摹魏晋的东西很难写的特别自然，就拿董其昌来说吧，为了学王羲之把没有硬心的毛笔泡开一半用，来增加笔锋的凝聚力。以至于在他的书论中感慨几十年来不能实证的就在于“自起自倒，自收自束”过了这关，王羲之王献之父子也不能把他怎么样了。

其次是思想上的不同

王羲之，王献之，属于信道者，名字里带一个之字，比如祖冲之，顾恺之，林散之，都是天师道的信奉者。自然会讲究道家的审美标准，阴阳平衡，朴素简约，中正平和，道法自然，无为思想，这都和现代对于书法的理解有很大不同。比如书法可以分为三要素“识势，笔法，裹束”，而其中笔法也是上面所说的硬心笔的使用方法，执笔方法。实际上笔法并不难，古人说的笔法就是永字八法以及具体细节的展开，围绕硬心笔会有自然的绞转，斜执笔。如图王羲之作品《忧悬帖》就是用这种硬心笔写的。所以我们不要把魏晋神化，进而迷信***想有什么未知的东西。

最后就是要从客观的角度正视古人

工具的不同已经让我们与古人差一大截，思想的鸿沟对于书法的理解更是我们科学社会很难领会的，那种原始的对于天地，对于道的领会。古人说论书最先择笔，没有适合的毛笔就没了先提条件，还有就是阴阳思想了，比如内外，虚实，刚柔，迟涩，飞动，黑白，上下左右，断连，方圆，粗细，等等阴阳平衡关系都是需要学习的。

希望能够满意！！千言万语难以一言蔽之，过年了多写几句祝福各位大吉大利，法永禅师🙏🙏🙏

到此，以上就是小编对于中日书画艺术交流展的问题就介绍到这了，希望介绍关于中日书画艺术交流展的5点解答对大家有用。