评述艺术作品的层次有哪些,评述艺术作品的层次有哪些方面

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于评述艺术作品的层次有哪些的问题，于是小编就整理了4个相关介绍评述艺术作品的层次有哪些的解答，让我们一起看看吧。优秀文学短评？如何...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于评述艺术作品的层次有哪些的问题，于是小编就整理了4个相关介绍评述艺术作品的层次有哪些的解答，让我们一起看看吧。

1. 优秀文学短评？
2. 如何理解艺术意境的基本特征？
3. 如果要客观公正的评价一部作品，应该包含哪些方面的评述？
4. 每个人对艺术的欣赏价值都有一定的差别，所以价值高低取决于欣赏能力，是这样吗？你怎么看？

优秀文学短评？

文学短评是指阅读文学作品时，从自己的感受出发，用简要的文字把自己对作品的理解、分析和评价写出来的作品。

文学短评属于文学评论。文学评论是对作家、作品和其他文学现象进行评价的文章。它的任务，主要是分析作品的内容和形式，评论作家创作的得与失，总结艺术规律，帮助读者提高阅读、鉴赏能力，促进文学艺术事业的发展。

这种文学短评虽然“麻雀虽小”，但应“五脏俱全”，篇幅短小，它也必须是一篇结构完整、层次清晰、观点鲜明、语言流畅、短小精悍的文章。所以也有人称它为鉴赏短文，高中生写文学短评，通常是针对诗歌、散文、小说的鉴赏评论　。

如何理解艺术意境的基本特征？

艺术意境卜是艺术家在艺术构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观物象相融合，并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介，所形成的存在于观念中的艺术形象。艺术意象是艺术家审美理想和审美意蕴追求的体现，是主观与客观的统一。 简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。 艺术意象具有以下特征: (1)虚拟性，指意象所具有的非现实性。意象既可以用想象和虚构来表现现实中没有的东西，也可以用非现实的形态表现现实中已有的东西。 (2)感性，指意象可以为主体感官直接把握、感知、体验和感受的直接性和具体性。 (3)想象性，指意象是经过艺术家的想象将“意”与“象”融为一体的产物。 (4)情感性，是艺术家创造意象的重要动力和导引，并伴随着意象创造的全过程。

　　艺术意境的审美特征主要表现为：

　　（1）情景交融

　　意境是情思与景物的统一。情景交融又可分作两个类型：其一，景中有情，即“景生情”；其二，情中见景，即“情生景”。

　　（2）虚实相生

　　虚实相生是人们对于和谐美意境的创造和追求。“虚”与“实”是艺术辩证法中最重要的一对矛盾统一体，虚实对比、虚实相生是我国传统艺术创作常***用的艺术手法。意境，应是实境和虚境相互转化和融合的结果。

　　（3）意与境谐

　　意与境谐即指主体在艺术活动中得以升华的审美精神和生命意识与作品中建构而成的浓郁美感氛围的交融与和谐。

　　（4）韵味无穷

　　韵味无穷指意境中那种使人得到美的感染的韵致、情趣和滋味，又可具体从空灵、飞动、含蓄等方面来阐述

艺术特征，形象是客观与主观的统一认识。

艺术形象是内容与形式的统一。

艺术形象是个性与共性的统一。

只有在生活中及各方面细心观察到……从中体会，取之精华，创新，拓展思路，从中发挥最独特的思维，才能完善艺术辉煌。

艺术意境的基本特征

简单理解“意境”，指的是艺术作品中描绘的生活图景与所表现的思想情感融为一体而形成的艺术境界，“景中有情，情中有景，情景交融”是艺术意境的基本特征，形象理解，就是人们在欣赏艺术作品时感受到的很集中、很享受又引起情感共鸣的感觉，

对于画家来说，一幅画作的意境感是非常重要的，能否吸引观赏者的眼球，全在于画作的意境感，意境感通常都是在画作的主体中(兴趣中心)表现，因为只有画面的主体中，才有吸引人的亮点，在作品的主体“意境”部位，看到人、物的形态特征以及思想情感，

如果一幅绘画作品的意境感十足，说明画家的写生能力、处理色彩的能力都非常出众，“写生”的目的是将所要表现的物象在画中可以活灵活现、跃然纸上，而不是让人感觉到画面上只是冰冷的色彩；处理色彩，就是用色彩塑造形象、表现主题、烘托氛围，这三者都实现了，意境感就有了，

在油画艺术中，古典写实油画，最易体现出意境感，因为它的色彩对比鲜明、线条流畅、光影明暗具有层次感；画家要表现作品画面的意境感，其思考的重点主要从“色彩对比”与“色彩协调”这两个方面进行，色彩对比，是加强主体表现的重要手段，它可以产生强烈的视觉效果，有助于深化画面意境，而色彩协调则是用于缓和过于强烈的色彩对比，追求一种和谐统一的视觉效果。

何为意境，其实很难从语言里直接表达出来。作品并非直接从画面以写实的方式表现出来，而是通过构图，色彩，笔触，留白及夸张的笔法等形式，将作者一些想表达的心情，情绪，以及某种寓意隐藏作品之中，以留给读者最大的想象空间并产生共鸣。意境如何，实际上与作者的艺术水准和读者的艺术素养，阅历，文化层次，对美的理解能力等等，共同碰撞，互动而产生出的一种共鸣。本人理解的意境的根本就是这些，不知是否表达准确，多谢指教。谢谢!

如果要客观公正的评价一部作品，应该包含哪些方面的评述？

要客观公正地评价一部作品。应包括以下几个方面的评述。

首先是阅读，要对该作品文本熟读并熟悉，不可能在完全不了解或者一知半解的状态下就妄加评论。阅读之后才可以开始进行言之有据的客观评价。

其次，＂知人论世＂，对作者须得有一个全面而深入的了解，掌握作者生活状况、时代背景、思想情操、性格气质、创作条件及创作目的。知道作者为什么写，写了什么，写的内容有什么价值。综合考察作品产生的客观因素和主观因素，方能为公正客观的评价打下基础。

第三，从哲学与美学等角度全方位对作品的形象、形式、思想、审美进行评价。挖掘作品的文学艺术价值、哲学思想价值、审美情趣、美学价值。判断出该作品的文学艺术审美价值、社会思想价值。也就是作品的思想性和艺术性达到的水平应是很高的，这样的作品就是好作品，就会成为经典。

综上所述，一点浅见。欢迎读者补充！【顾唐原创】。

客观公正的评价一部作品，应该要考虑到以下6大点：

第一、坚持辩证唯物主义认识论观点，评价一部作品要立足于实践，坚持真理。

第二、坚持唯物主义观点，评价一部作品树立正确的价值判断与价值选择的标准，坚持群众观点和群众路线。

第三、运用技巧，涉及到作者为了在读者中得到预期反应所运用的技巧。技巧是作者要达到他的目的而使用的手段和工具，拿作品来说，除非能够注意并运用这些特殊的技巧。

第四、公平、正确地评价出一部作品与读者进行思想感情交流的能力。

第五、现实的需要，指的是：[_a***_]事业的需要，人民生活的需要，社会发展的需要。

第六、要坚持辩证唯物论观点，评价一部作品要一切从实际出发，实事求是。

以上只是个人的一点微妙的看法，欢迎广大民众多多补充和指导！

思想性：反咉揭露人性的善与恶，喜与悲，徬徨与纠结，活生生的人在眼前展现。

艺术性：语言的精炼与优美，结构的合理而层次分明，错落有致。

大致如此。个人拙见，仅供参考。
图来友，谢谢。

每个人对艺术的欣赏价值都有一定的差别，所以价值高低取决于欣赏能力，是这样吗？你怎么看？

欣赏者的品质特性包括审美态度 审美能力 心理状态和生理状态 首先要具备基本的欣赏素质 对艺术作品的感受能力 理解能力 鉴别能力 还有一定的艺术修养 审美情趣和实际生活经验 只有经过良好的艺术熏陶才能对艺术这种特殊的语言进行理解

到此，以上就是小编对于评述艺术作品的层次有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于评述艺术作品的层次有哪些的4点解答对大家有用。