欣赏艺术作品时的审美体验,欣赏艺术作品时的审美体验是什么

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欣赏艺术作品时的审美体验的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欣赏艺术作品时的审美体验的解答，让我们一起看看吧。艺术欣赏的心理过程...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于欣赏艺术作品时的审美体验的问题，于是小编就整理了2个相关介绍欣赏艺术作品时的审美体验的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术欣赏的心理过程是怎样的？
2. 怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

艺术欣赏的心理过程是怎样的？

艺术欣赏的心理过程是感受、想象、体验、理解、再创造。

感受：艺术鉴赏心理是以感知为基础的，具体的鉴赏活动也是从感觉艺术品的具体形象开始的。感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中所产生的对事物个别属性的反映。在艺术鉴赏中，感觉是对作品外部形式因素的感受，它最直接地反映出作品的美或丑。

想象：在艺术鉴赏中，欣赏者不是被动地接受艺术形象所直接提供的信息，而是积极地调动自己的艺术想象和联想能力，对艺术形象进行补充、丰富和再创造。

体验：艺术鉴赏中的体验，是欣赏者对艺术作品所表达的情感、所反映的生活的感受和体验。

理解：在艺术鉴赏中，欣赏者不是停留在对艺术作品的直观感受和审美享受上，而是运用自己的知识、经验和审美修养去认识和评价作品所包含的思想、情感、道德观念等深层次的内容。

再创造：艺术鉴赏的最后阶段是再创造，是欣赏者与艺术作品进行情感交流和审美再创造的过程。

怎样欣赏一副美术作品，去看画展的时候应该从哪几个方面来评估一幅画？

这就分是什么样的作品了。如果是历史遗留的画作，就首先需要了解背景，以历史的观点去理解欣赏画作。如果是当代作品，那就分不同的创作取向了，早知道作者的价值追求，然后才有欣赏。如果不理解作者价值追求，很多时候，没法看，也没法欣赏。简单说，欣赏画作分两种，业余兴趣欣赏和专业欣赏。俗话说，外行看热闹，内行看门道。业余兴趣欣赏，就是一个看你喜不喜欢，喜欢就多看两眼，不喜欢就算，不必多想，也想不出啥。专业欣赏，就从各自的背景来评价，也是各取所需。没有一个标准，一定要先看形体，再看***，再看色彩什么的欣赏手册，也没有必要。

看画展对于绘画爱好者来说既是提升对绘画艺术了解的学习机会，也是一次难得的精神享受。

看画展也是一门学问。同样是看画展，走马观花看画展跟仔细品味看画展得到的是不同的感受，不同的收获，不同的效果。

笔者有幸参加过一些画展，这里将积累的几点体会与大家分享一下。

一是，看画首先要看画的视觉效果。绘画是以图象呈现的视觉艺术。无论是写意画写实画还是抽象画，视觉感受是观众最直观的第一印象。看画要看画的构图是否严谨合理，画面是否清晰明朗，笔墨线条是否流畅自如，光线色彩是否丰富饱满或简约明快，是否有给人眼睛一亮的感觉。

二是，看画要看画的技法风格。技法风格是画家艺术修养造诣及审美理念在画中的集中体现，每个画家有每个画家的技法风格。通过欣赏品味画的技法风格，可以对画家的绘画水平能力有一个基本的了解。

三是，看画要看画的主题思想和立意创意。每幅画都有它的主题思想，主题思想代表一幅画的品位和格调，也反映了画家的艺术观念、立场和态度。一般的讲，主题思想不明朗或格调不高的画作是很难评定为优秀作品的。

四是，看画要看画创作的时代及其背景。比如张择端的《清明上河图》创作于北宋时期，不仅代表了近一千年前那个时期的绘画水平，而且反映了那个时期的经济社会人文情况。不仅具有很高的艺术价值，而且具有很大的历史文化价值。再比如欧洲文艺复兴时期的绘画为什么多是宗教神话题材，为什么有那么多人体油画，如果了解了文艺复兴所处的时代环境背景，了解了文艺复兴的主旨，对这些就有了清楚的了解。

总之，看画展时，对参展作品要全方位多角度的审视欣赏解读，这样才能获得充实丰富的艺术享受，也才能对所欣赏的画作出比较客观中肯的评价。

到此，以上就是小编对于欣赏艺术作品时的审美体验的问题就介绍到这了，希望介绍关于欣赏艺术作品时的审美体验的2点解答对大家有用。