中国当代语言艺术作品,中国当代语言艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国当代语言艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国当代语言艺术作品的解答，让我们一起看看吧。现代汉语在语言上有什么特点...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国当代语言艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国当代语言艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 现代汉语在语言上有什么特点？
2. 大家觉得什么是当代艺术？
3. 《楚辞》中的抒情组诗《九歌》，有什么样的艺术特色？
4. 请问书法创作的内容是选择古语好还是选择现代语言好？

现代汉语在语言上有什么特点？

语音方面：

1.没有复辅音。

2.元音占优势。

3.音节整齐简洁。

4.有声调。词汇方面：1.单音节语素多，双音节词占优势。2.构词广泛运用词根复合法。3.同音语素多。语法方面：1.汉语表示语法意义的手段不大用形态，主要用词序和虚词。2.词、短语和句子的结构原则基本一致。3.词类和句法成分关系复杂。4.量词和语气词十分丰富。

大家觉得什么是当代艺术？

当代艺术就是紧贴或超越当下的艺术思想及行为作品，所产生的所有艺术形式，这样的作品都可以称之为当代艺术。

所谓当代，我的理解是合乎当代潮流，甚至超越当下的新语言。反之，就是哪朝哪代的土特产艺术了。
新艺术语言已不是我们常见的油画等架上艺术，而是以新媒介新材料新观念为载体的新艺术形式。比如3D打印，比如VR技术，比如云计算，比如人工智能等，没有跑题，在这些方面都可以探索和实践。
不管你接不接受，二次元就在那里。往往新的事物诞生，会有一个极不适应期，但新旧更替这是规律。面对快速发展变化，艺术家也得紧跟上来，守旧不应该是艺术家做的事，艺术家应该要有更加超前的思维成为时尚的引领者。艺术与科技是相辅相成的，你中有我，我中有你。艺术更加偏向于想象和揭示未来，而科学家则是发现和定义未来，两者有一个共同点，都站在了时代的前沿。有的时候，我也搞不清，可以说艺术包罗万象，已故的霍金先生，他既是物理学家也是一名艺术家。以上观点均是我的个人思考，请指正！总而言之，有的以当代艺术的名义办展览，我们要有一双识别真伪的慧眼，如果没有新意，那就不能叫做当代艺术。

虽这么说，但作为热爱艺术的追求者，我已堕落……加油！请读文章内容，无视大鹏大话^_^

当代艺术在时间上是指当下的艺术，在内涵上也主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。既是一种艺术结果，也是一种艺术的产生方式。是反映当下的时代潮流、当下的创新表达。从文化性质的角度看，当代艺术是相对于现代艺术而言的，属于后现代主义艺术范畴，它是后现代艺术在当下的呈现。

当代艺术是一种新的概念和主体的动态组合，它在精神上挑战传统艺术的边界，记录艺术家感受的当下，并且质疑和反问社会对于一些事物的定义。因此，我们今天所看到的艺术，包括当下的艺术家所创作的书艺、绘画，雕塑、摄影、行为、观念和新媒体艺术等，都是新时代里艺术家们对于自身感受的一种充满创新的记录和表达。随着现在生活的不断丰富，还有各种没有被命名或者正要被命名的艺术流派和艺术类型，将随着新的科学技术和新的观看方式的出现，而被拉入到当代艺术的名下。

西方的当代艺术就不说了，还是以中国做讨论。国内艺术界对“当代艺术”的定义比较混乱，因为对西方当代艺术的传承脉络和谱系不了解，而提出了一些对当代艺术的想当然的解释，对“当代艺术”一词使用随意性也随之出现。比如将当代题材的作品、多媒介作品、综合材料作品甚至抽象艺术、现代水墨都叫作“当代艺术”。

而名义上的“当代油画”、“当代水墨”、“当代雕塑”，往往起作品从理论定义上看并不是当代艺术，却以其是否够“当代”作为其先进性的评价标准。

而强调艺术语言是现代主义的范畴，不是当代艺术。当代艺术在媒介上的概念，是注重在同一件作品中使用所有的媒介。用故意专业的话说就是：当代艺术的语言核心在于内容的文本化和符号学的精神分析。

若严格按照西方对当代艺术的定义，可能中国就没有多少艺术作品可以算作当代艺术。所谓“中国式的当代艺术”目前仍只是一个概念，还需要理论和实践性的填充，而现在还并没有出现一个独立的艺术体系。

至于渐渐形成独特表现的中国油画更没有继承已经转轨的西方艺术脉络，距离西方定义的当代艺术距离颇大。没有理论支持的实践无法走出自我适应性的阈值。

中国纸媒艺术本身已经有一个独立的国画和书法体系，20世纪产生的新水墨、新工笔、新书法，与之比较并非是一个完全蜕变的衍生物，中国艺术仍未在传统和现代之间衍生出一种新型艺术状态。

因此，无须要强调“当代艺术”的先进性，把现代主义的作品或者使用传统语言模式的当下题材的作品归纳为“当代艺术”。

中国画，尤其是写意画，也就是水墨画，和书法还有很多可能性，甚至可以做得比抽象表现主义更好。这种独特的语言模式，仍可以按照各自体系的标准，达到自体形态的峰值。

现代艺术可以说是从杜尚开始的，当他把小便池拿到艺术馆展览的时候，就敲开了现代艺术的大门。

每个人都是艺术家。只要遵循自己的内心去表达。对于什么是美，不再有权威的评价标准一切都源于自己的看法。

现代艺术是基于现代自由主义而来的，正因为社会解放，人们追求自由和平等，在这样的社会思潮下，现代主义现代艺术就诞生了。

当然这跟社会技术的不断进步，科学的发展有很大的关系。写实主义浪漫主义都伴随着照相技术的发明，在人们的观念中淡去，而古典音乐，戏剧也被流行音乐和电影的发展被大众所热爱和熟知。大众有权根据自己的想法去选择，去肯定，去热爱自己心中的艺术。

当代艺术泛指流行于当代，有别于传统的各种艺术形式（流行不等于流行艺术）。泛泛的讲，欣赏任何艺术都有一条共同的准则：生理的感受（试听觉）和心灵的撞击，也即：是否使你的视听觉产生了某种应激反应，愉悦也好，震撼也好；在思想上是否产生了某种共鸣，哪怕是一丝也好，可能是只能感受而不可言说的东西。有很多时候，当代艺术未必非得有特别明了的、深刻的意义，可能仅仅是为了震撼一下你的眼球。不要认为艺术就必须有多少意义、含义，艺术不是段落大意、中心思想，艺术是用来感受的而不是用来解读的。

《楚辞》中的抒情组诗《九歌》，有什么样的艺术特色？

《九歌》即是《楚辞》的编名。这是在楚国时代屈原写的楚国民间祭神乐歌改编而成的。多以人神之间的恋情为形式以反映人间的情怀。被放逐前的祭神也常施其歌。总之用此委婉地舒发人间的情感，总会使人感到忘然样的惊悚！

整篇洋溢着浪漫主义色彩的舒情组诗《九歌》，想象奇特，情感丰富，语言、用词华丽、优美、传神，以乐曲的韵味，或歌或舞的把人物的精、气、神与所在的周围环境交融统一，充盈着宗教的神秘，弥漫着神奇的幻化氛围。

一、写出了神的灵异，更写出了神的“人性”，神性和人性统一在一起。

二、题材独特，通过叙写神灵的[_a***_]、情感、环境、气氛，构成了清新幽渺的境界，造成了奇特瑰丽、色彩斑斓的艺术境界。

谢邀。《九歌》是祀神的乐歌，包括《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《河伯》、《山鬼》《国殇》等。

🔥多数篇章都是描写神灵间的眷恋，清新凄艳，幽妙情深，流露出深切的思念和所求未遂的哀伤。其中《国殇》是哀悼卫国阵亡战士的挽歌，慷慨悲壮，充满着爱国主义情绪。

🍧屈原《离骚》包括《九歌》是抒情诗。它以烈火般的热情，雄伟瑰丽的想象，神釆飞扬的语言，表现了诗人热爱祖国、同情人民、不惜牺牲一切多深挚感情，表现了他追求崇高理想、和坚韧不拔的战斗精神，还表现了他决不同恶势力同流合汚的光辉峻洁的人格，真正可称得上是千古绝唱！

🌹屈原是我国积极浪漫主义诗歌传统的奠基人，在文学史上享有崇高的地位。他发展了《诗经》中的″比、兴″手法，并运用了楚国″民歌的形式，革新、提炼，创造了″楚辞体″的新诗歌格调，使我国古典诗歌的形式向前推进了一大步，并对后世创作影响极深远大。

🌇屈原的作品早就被译成世界多国语言，成为世界文化宝库中的珍品，赢得了巨大的国际声誉！

《九歌》原是古代楚國流傳很久的樂曲，是屈原所作。《九歌》共分十一章，三類:1祭歌;2戀歌;3挽歌(國殤)。從《九歌》的內容和形式看，似以具賽神歌舞劇的雛形。《九歌》中扮神的巫，覡，在宗教儀式，人神關繫的紗幕下，表演著人世間男女戀愛的活劇。這種男女感情的抒發，是很復雜曲折的;有思慕，有猜疑，有歡樂，有悲痛，有哀思。

请问书法创作的内容是选择古语好还是选择现代语言好？

书法的创造内容还是选择古语好。

中国书法，是二维的、抽象的、源于自然又表现着自然的艺术。

书法的表现力是所有平面艺术中最难表现的一门艺术。

因为它表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富，去寻求内涵，去追求美，

去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。

古语能更好的表现出这样的美感。

书法艺术其实是一门综合的艺术，它集汉字，古诗词，美学，构图，书法本身的结构，结体，章法，自身的修养，情感，意志，以及胸怀等于一体表现。

古语的平仄变化，字形的变化，

如果是书法创作的话，更推荐古语。

书法，不简单是毛笔字，现在很多人以为写毛笔字就是书法，其实这是错误的。写毛笔字只是写字，可以是爱好，但不算艺术。

而书法是一门相对高深的艺术，是结合古代技法与自己理解之后的成果，写出来是作品。所以我们练字要临帖，二王、欧楷、颜柳等。

书法创作不简单是写字，从整副书法的结构布局，到内容选材，都是要精心准备的，特别是内容，是非常重要的，一般以古诗词居多。当然只要内容健康，传播出的是正能量文化，理论上古语和现代语都可以。

最后强调的是，只要内容是精心挑选，合适的内容都可以。当然，书法创作不简单是内容，上面讲的结构，以及字的功底等等都非常重要，祝楼主创造出自己满意的书法。

你好，我来回答这个问题，你的问题是请问书法创作的内容是选择古语好，还是选择现代语言好？我们先分析一下。

一、要考虑的是这幅创作用在什么地方，要是这幅创作用于是参加某一个展览。那就要看清楚展览的征稿启事里面的要求来进行选择我们创作的内容。要是我们在家练习创作那就什么内容都都可以不管古语和现代语都可以用，只要章法合乎情理都可以，但是要保证内容积极向上、阳光、正能量的都可以。符合章法、字法、墨法和字法都可以。不要有恶俗内容、低俗的、负面的内容都行。

二、我们来说说书法是从哪几个方面进行审核的？，文字的内容要求积极健康，一般评委先看书法作品中的章法，评委主要是从章法和字法、墨法、笔法、字法四大块来进行评审。

三、书法创作是古语还是选择现代语言无关紧要。***取什么都可以。

我的论述和看法就是这些，希望能给你帮助，喜欢的请点赞留言，有不同观点可以留言探讨，谢谢您的提问。

书法作为一种艺术，其创作内容个人认为还是古语更适合书法的创作。字词尽量精炼、富有内润，这样其艺术价值会更高一些。根据个人对书法以及古诗词的理解，可以从五个方面来说明书法的创作内容选择古语更优于现代语，呈现出中国传统书法之美。

书法是最美中文的表现，在选择内容上是很重要的。古诗词简约、委婉、凝练的字句与书法的表现形式很匹配。选择的内容决定着这幅作品的主题，古诗词内润深刻，更能引发观者的品鉴，并且在字数上有所控制，更能入心触动心灵的美感。

书法与古诗词都属于艺术范畴，在表现形式上相互呼应，更有有着互为衬托之妙。书法可以呈现出诗词的深刻涵义，诗词能够烘托出书法的曼妙瑰丽。

书写内容确定之后，就要考虑如何排版。而选择古语作为书写的内容，更容易分配空间比列，优美的字形加上字词的排列结构，与优美的古语言辞相融合，可以达到最佳的艺术效果。

如果是参加书法比赛，可以选择字数稍多一点的古诗词，比同水平字数少的占优势。因为字数多一点，可以体现出结字、运笔、章法等元素的书写水平。最好是竖幅，既节省空间又有亭亭玉立的感觉。如果作为艺术欣赏品悬挂于庭室之中，那就选择字数少点的诗词，横幅用纸。

古诗词的闲逸温婉、简约含蓄的情感表达与书法的沉稳曼妙在气息上相契合。古韵悠悠，温文儒雅，远离粗俗和拙劣，远离浮华与狂躁。这样的书法作品有着中国古代传承下来的经典之美。

如果是硬笔的书法，或者意在突破和创新，可以挑选好的现代诗作为书写内容，语感会更流畅，读起来通俗豁达、生动自然，可以体现出现代生活的节奏和状态，也不失为具有现代价值意义的书法作品。

到此，以上就是小编对于中国当代语言艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国当代语言艺术作品的4点解答对大家有用。