实用性不强的艺术作品,实用性不强的艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于实用性不强的艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍实用性不强的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。经验告诉我们，一种事物实用...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于实用性不强的艺术作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍实用性不强的艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 经验告诉我们，一种事物实用性弱化，必定其艺术性会增强，书法也是如此吗？
2. 柏梁体诗，到底什么样的？为什么资料甚少，文学史会把它忽略？
3. 你会买非物质文化遗产的手工作品吗？
4. 诸葛亮赫赫有名的八阵图真的存在吗？

经验告诉我们，一种事物实用性弱化，必定其艺术性会增强，书法也是如此吗？

此话说的太过绝对，任何事物的发展和衰落都是内因和外因的相互作用的结果，书法也是如此，虽说现在书法的实用性已经衰落，但他的艺术性现代人都在强调，但是且在倒退，艺术的内涵本质是文化，纵观现在的社会你感觉是前进了吗？

谢邀请！建议提问者反过来提问：一种事物艺术性增强，必定其实用性弱化。这样便于理解和作答。

这个问题的答案会因人而异。本人认为，从艺术的发展和经验来看，书法也是如此。艺术性增强，必定其实用性弱化。

1.首先，艺术来源于生活，但艺术往往是高于生活。二者都可以说是实用。

艺术也可讲实用(但是必须在一定的时空、特定人群范围内)，有时只不过是曲高和寡、少有问津而已。所以就有了“雅俗共赏”。中国书法放在域外的艺术性会大打折扣；王羲之《兰亭序》如在当代，或许没有如此推崇；颜真卿《祭侄文稿》在幼儿面前如同涂鸦……

2.书法的发展告诉我们，书法和写字不同，写字是写字，而书法是书写的艺术。

3.实用往往是程式化、约定化的东西，是千人一面，失去了个性，也就是俗气。而艺术是必须有个性，提倡自我。书法艺术也如此，好的书法能体现作者的学识、情怀和时代特性，与读者共鸣产生美感。

4.书法与写字既统一又矛盾的孪生，一定范围内相互依存，书法是写字的艺术化、情绪化。而书法的主体对象就是写字。

5.艺术和实用必须分开对待，程式化的实用很难提升、变革。而艺术会不断创新，百花齐放。

6.总之要辨证地看，不可完全绝对！当然应该提倡艺术性最强的实用，但这几乎是不可能的。因为人有不同的需求和实用。时下的丑书不一定是书法，大多是功利思潮，快速出成绩的“怪与丑”，而书法是无法中的有法。

弘扬国粹，提倡艺术！

这个问题也可以换个角度，通俗化和艺术化。比如说大家平常在一起说话，放在一起写出来的文章，也有生活信息，但如果加以提炼，成为优美的文字，情感表达层次感丰富。

艺术化来源生活说得通，但高于生活，这个高字不太妥贴。

再来说书法，古代文人用得比现代的人要用的太多，书法是必须的，每个人都要学的。所以中国人把太多的情感放在线条，架构，笔触，一点点变化让人情感为之所牵引，众多人为之提炼，变化，使得书法加以演化，形成了中国为之壮观的书法艺术。

而当代的书法，由于练习的人数比古代少得太多，群众基础少了许多，欣赏书法的人也少了许多，情感基础少了许多。更多是继承艺术。

非常感谢邀请。经验告诉我们，一种事物实用性弱化，必定其艺术性会增强，书法也是如此吗？这个问题，应该说有一定的道理。如果脱离了实用，艺术性会成为主流，变成了纯粹的真正的艺术化。实际上，艺术就是艺术，实用就是实用，两者很难结合起来或混为一谈。所谓的“雅俗共赏”，真的不是理想的抉择，会拖垮艺术性的艺术处理。书法如今就有些实用性占据了上风，艺术性变成了“曲高和寡”，并且遭人摒弃，影响了书法艺术性的深入和提高。书法是最有艺术性的，可以毫不夸张的说，是所有艺术门类当中集大成的一门艺术。艺术大师毕加索就说过：“如果生在中国，我不是画家，而是一个书法家”。由此可见，已经达到世界顶级艺术家，还认可、认为中国的书法艺术性，高于自己的绘画艺术性。近年来，由于思想开放，勇于创新。有些书家艺术性，已经做到了或达到了一定的高度。不让古人，不愧今人，可敬可赞。当然，也出现了“鱼目混珠”的现象，美丑不分，以丑为美，不但没有艺术性，而且也无实用性。字不是字，画不是画，变成了实实在在的“四不象”。所以说，应该提倡书法纯艺术化，把书法的艺术魅力发挥到极致。当然，不是否定书法的实用性，为人民服务的宗旨还是要坚持做到，不能改变。只是说不能混在一起，艺术性与实用性，都没有恰到好处的、尽心尽力的做到和做好。没有艺术性，怎么能展示出我们伟大时代的艺术经典呢？

柏梁体诗，到底什么样的？为什么资料甚少，文学史会把它忽略？

“柏梁”本指的是西汉的柏梁台，此台建成于汉武帝元封三年（公元108年），柏梁台建成当日，汉武帝宴请群臣，凡是食两千石以上的官员每人赋诗一句，包括汉武帝在内的二十六人共同写成了一首《柏梁诗》，该诗每句七言，句末用韵，韵字有重复（不严格遵守押韵，甚至口语化），形成联句的格式，同时带有游戏的意味，后世称这样的诗歌为“柏梁体”。

“柏梁体”在汉代属于应制诗，它的产生与国家的盛强、社会的安定密不可分，其重要主题便是对歌颂帝王的丰功伟绩和太平盛世。“柏梁体”发展到魏晋抒情方式发生了重大的转变，即从外在的歌功颂德、官场应和转为对内心感情的抒发。

福建师范大学邹光椿教授认为“柏梁体”诗歌有三个艺术特点：1、纪事堆垛，概括面广；2、叠用名词，多押平韵；3、通俗诙谐，实用性强。正是因为“柏梁体”诗歌用名词堆砌事物给人以文字游戏的感觉，而且其歌功颂德的主题导致了作品千篇一律，缺乏诗人主体情感（虽然魏晋时代，“柏梁体”抒情方式逐渐转向内在，但“柏梁体”仍是以歌功颂德为主），文学批评家普遍对“柏梁体”诗歌评价不高，主流文学史也并未将“柏梁体”列入文学史。

但“柏梁体”作为一种七言的诗歌范式对七言歌行体的发展具有重要的意义，初唐七言歌行的成熟是全面吸收了“柏梁体”的风格和特色形成的。此外，由于“柏梁体”诗歌的主体特色，对历史学的研究也有一定的意义。

什么是柏梁体

相传在汉武大帝时，汉武大帝命造一大殿，取名柏梁台，号文武大臣，每人赋诗一句，这就是柏梁体的前身。柏梁体：每句七字，共八句，且句句用韵，并一韵到底，它是七言诗的前身，也是一个古老的诗体，

你会买非物质文化遗产的手工作品吗？

非物质文化遗产的手工作品具有完全的原创性和独一无二性。很多手工作品如草编制品等等同时兼具很好的艺术性和实用性。作为亲友赠礼、屋内陈设来说，值得购买。而且对于一些著名的非物质文化遗产手工制品来说，它的陈设在外人面前提高了自己的品味。

诸葛亮赫赫有名的八阵图真的存在吗？

存在

根据正史的记载，八阵图确实是诸葛亮所创。

而且八阵图是根据遁甲的规律分别设置了:生，伤，休，度，景，死，惊，共八个门这些门都是变化的，只要进入就会被困住，八阵图到至今为止都还没有破解，唐代诗人杜甫都曾赞: 功盖三国分 名成八阵图

“八阵图”应该是存在的，是三国时诸葛亮创设的一种阵法。

据说诸葛亮用乱石堆成石阵，分成生、伤、休、杜、景、死、惊、开八门，建起以“天、地、风、云、龙、虎、鸟、蛇”为名的战斗队列，这种阵法变化多端，可以演变出八八六十四阵，可以抵挡10万精兵。

相传诸葛亮曾在四处地方布过八阵图。这里面最出名的是水八阵。这处布阵地点当时在奉节城池的东南方。《三国演义》第84回写道：东吴大将陆逊火烧蜀军连营七百里，几番探察后，陆逊并没有发现异常情况，便带领数十人亲自向前，不想这一 下就钻进了诸葛亮摆下的“每日每时，变化无端，可比十万精兵”的“水八阵”。他刚一进去阵门就关闭了，“方欲出阵，忽然狂风大作，霎时，飞沙走石，遮天盖地···· · ”陆逊大惊失色，这才知道中了诸葛亮的“八阵图”。

诸葛亮当时的“八阵图”究竟是如何布置的？为什么具有如此威 力？是古人的吹嘘之作还是真有这么一种制敌之法？后人们在多次拜服于它的奇幻威力之时，仍 将继续探寻这神秘的“八阵图”。

八卦阵，并不是诸葛亮发明的，八卦阵来自艺术作品，现实中，战争讲的就是进攻和防卫，战场上士兵混战，人挤人，刀枪一碰，就死了，很直接，管你什么阵型，只要混战全都乱了。

古代将领都是在后面指挥，让士兵冲锋，如果每次打仗，将领都上阵杀敌，不知死了多少次了，哪有这么强大的将军，艺术作品都是夸张的，都是误导观众的。什么屁八卦阵，那是作家制造出来一个好听的名字来吸引观众。

顶多就是埋伏，搞偷袭啦，如果按照所说的八卦阵，要摆那个阵形，千军万马需要多大的场地呀。有山区和地形不利用，非要在平原上摆一个阵型耍酷，这不是很愚蠢吗？

到此，以上就是小编对于实用性不强的艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于实用性不强的艺术作品的4点解答对大家有用。