艺术作品能反映什么特点,艺术作品能反映什么特点呢

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品能反映什么特点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品能反映什么特点的解答，让我们一起看看吧。举例分析郭沫若《女神》...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品能反映什么特点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品能反映什么特点的解答，让我们一起看看吧。

1. 举例分析郭沫若《女神》的浪漫主义特色？
2. 艺术美的具体表现是什么？
3. 鲁迅先生的散文诗集《野草》中的象征手法是如何构成的？这些象征手法有什么艺术特点？

举例分析郭沫若《女神》的浪漫主义特色？

分析《女神》的浪漫主义特色

郭沫若的《女神》是一部浪漫主义诗集，主要特色有：

1、 浪漫主义精神。浪漫主义重主观，强调自我表现。《女神》是“自我表现”的诗作，诗中的凤凰等，都是诗人的“自我表现”。诗中的“自我”主观精神，是强烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主义精神。

2、 喷发式宣泄的表达方式。浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，诗中的直抒胸臆表现为喷发式的宣泄，《凤凰涅盘》等诗最典型地体现这一表达特点。

3、 奇特的想象和夸张。如从民间***吞月，想象为***把全宇宙都吞了，“如大海一样地狂叫”等。这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗、叛逆精神。

艺术美的具体表现是什么？

从专业角度来看，关于艺术美的具体表现是可以写出长篇大论的。事实上，很多理论的东西只是在艺术评论家之间交流和碰撞，普通大众不感兴趣也理解不了。对于大多数人来说，所谓的艺术美其实就是一种感觉，一种符合大众审美习惯的感觉。至于这种审美习惯是否受到审美能力的限制，这是专业领域讨论的范畴。

就绘画艺术来说，其实不需要那么多的理论。在很多时候，可能理论越少越好，只要能把眼睛和手结合起来就好了。想得太多、太复杂，反而偏离了艺术表现最宝贵的一些东西，比如最初对美的最真实的感觉。这种感觉是需要在瞬间捕捉并敏锐表达的，想法太多就会错失这种最为难得的艺术之美。

当然，学会观察和控制画面还是很有必要的。保持整体的观察方法，不要纠结于一些小细节不放。画的时候也应该从整体入手，不要一开始就找一些无关紧要的小趣味。

现在的艺术院校基本都开设了人体写生课程，这对于培养美术专业学生的绘画功底极为重要。更为重要的是，通过人体写生课，能够培养学生对艺术美的捕捉和表现能力。我们在画人体的过程中，起稿时要把人体连同背景一起画，不要单单地画人体，否则关系不容易找到。人体艺术之美，就是这样一种整体之美、真实之美。

有了整体后，再来求变化，但是要注意这个变化不要牺牲了整体的感觉。我们画画时常说的，从整体到局部，再从局部回到整体，就是这个道理。也就是说，要保持整体，在整体里面求变化。

无论是东方艺术还是西方艺术，总是以不同的形式带个人精神上的愉悦和美的享受。中国的传统艺术博大精深，从商周铜器到唐宋陶瓷，再到经过了几千年传承的书画艺术……艺术之美，无处不在。我们要懂得欣赏传统的、真正的艺术之美。

尽管在功利心的驱使下，急功近利的思想在整个艺术界漫延，真正钟情于艺术的人一定不能随波逐流。不要去将就别人的趣味，其实所谓的审美从来就没有绝对的标准。就算是被我们视为艺术殿堂的法国，真正具备审美能力的人也并不多，一般人的审美能力都是很差的。这一点，其实跟我们国家并没有什么不同。

审美能力跟地域并无直接关系，作为一个艺术家，你要做好只有很少的人能够懂你的画的思想准备。许多艺术大师，诸如梵高、毕加索、达利，甚至是中国的张大千、齐白石等等，真正能看懂他们的作品、懂得欣赏艺术之美的人，总是很少的一部分人。这是事实。

总的来说，艺术还是必须扎根于传统，只有这样才能再去追求创新。而这些创新的艺术，到底有多少艺术价值，也要经过时间的考量，等五十年或一百年后再做定论。艺术美必须是要经得起时间考验的。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

真 正 伟 大 灵 魂 深 处 的 真 实 显 相

（现）

它一定是自然的，最自然的，一定是最

真实的，最真实的必然是最美丽的

是形而上的极至，稳稳的脱离一切的庸

俗与不堪，，，

艺术美，对得起这三个字方为艺术，谓

之美！

谢谢亲们！感恩一切！！！

艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过艺术家的创造性劳动互相渗透、彼此融合，并物化为具有艺术形象的艺术作品。

因此，艺术美的主要特征便集中表现为：

1.艺术美的基本特征之一，是形象性的具体表现。

2.艺术美的基本特征之二，是主体性的具体表现。

3.艺术美的基本特征之三，是审美性的具体表现。

艺术美就是艺术形象之美。人们只有通过对艺术形象的欣赏，才能够感受到艺术作品之美。人们说，任何艺术形式都不能离开艺术形象的描绘，没有了形象，那艺术本身也就不存在了。艺术形象是根据现实生活中各种现象加以艺术概括所创造出来的具体生动图画，它是广泛多彩的。不能把艺术形象，仅仅理解为人物形象，那些动人的景色、欢乐或哀痛的思绪，一幅熙熙攘攘的生活图画、一种气氛、一种情趣等，他们都是艺术形象。

表现美是艺术的本质特征，也是艺术的主要功能。艺术是多种多样的，艺术美的具体表现也是多种多样的。

仅以油画来说，其艺术美的具体表现就可以说是千姿百态千变万化五光十色精彩纷呈的。从题材上讲，它可以是人物的、风景的、静物的，人物的又可以是肖像的、人体的。从内容上讲，它可以是宗教的、神话的，也可以是历史的、现实的。从形式上讲，它可以是具象的，也可以是抽象的，可以是古典的，也可以是现代的，可以是现实的、超现实的，也可以是浪漫的、魔幻的、怪诞的。从风格上讲，它可以是巴洛克式的，也可以是洛可可式的，可以像佛罗伦萨画派那样，也可以像巴黎画派那样，还可以像野兽主义画派那样。等等等等。

单就油画的画面来说，艺术美的具体表现或体现在构图造型上，或体现在[_a***_]渲染上，或体现在整体上，或体现在局部上，或体现在表情上，或体现在动作上，或体现在主体和背景浑然一体上，或体现在细节刻画的极致细腻上，等等等等。

鲁迅先生的散文诗集《野草》中的象征手法是如何构成的？这些象征手法有什么艺术特点？

在我国现代文学史上，鲁迅先生的散文诗集《野草》独树一帜，开一代先河。其突出的艺术特色与成就表现在奇异的艺术构想，鲜明的对比手法，突出的象征手法，诗情和哲理的结合以及优美精炼的语言。他是时代的产物，也是鲁迅心灵深处的声音，沉郁昂扬，冷峻热烈，凝重深厚，蕴藉和谐，读之使人荡气回肠，慨然奋然。

《野草》这一部散文诗集共收入散文诗23篇，这些散文诗创作于1924年到1926年。鲁迅在《野草》里，经常使用象征手法。通过暗示，寄予或者种种联想赋予具象特定的象征意义，使作品中的艺术形象，更具有质感更鲜明突出。

比如，《秋夜》中鲁迅用奇怪而高的夜空，各种鬼眨眼的星星，制造寒冷的严霜，惨白的月亮等象征***的黑暗势力，而孤零挺拔，饱经风霜扔直刺天空的枣树，象征着刚强不屈，坚韧奋战的勇士。鲁迅试图表达这样一个深刻的感受，对于秋夜严霜般冷酷无情的黑暗社会必须进行不屈不挠的韧性斗争。鲁迅不是直抒胸臆，而是***用象征的手法寓情于景。以枣树在冷秋中对夜空的殊死搏斗，作为这首散文诗故事的基础。在枣树这一形象中，铸入自己的特质，认识和情感，使之人格划时代化。枣树是坚韧顽强的革命战士形象，也是作者的形象。

又如在《雪》中，鲁迅用蓬勃纷飞，旋转升腾的朔方雪象征着诗人在严冬般的重压的环境下，对***统治者的愤怒和反抗以及孤军奋战的复杂心态。这里含而不露的描写给人以许多启迪和思索的余地，正所谓寄情深远，奇妙无垠。

在《过客》中，表现手法，也是以象征为主。剧中荒凉阴冷的场景和过客对他所来之处的描绘显然是当时黑暗社会的象征，而不断传唤过客的声音，过客和老王所说的坟，女孩手术的野蔷薇野百合，以及他送给顾客的破布，也都应该从象征的意义去理解，而不能局限于字面的意义。《过客》中较多的运用了象征手法，使得思想内容的表达既形象生动又含蓄深刻，具有极大的包容性。

在《好的故事》中，也运用了象征手法。用昏沉的夜来象征当时黑暗***军阀统治的社会，以很美丽优雅有趣，有着许多美的人和美的是的好的故事，象征作者对美好社会和美的理想的憧憬。描写的虽然是梦中景物的变化。抒发的却是鲁迅在现实中内心的感情和追求，寄托着鲁迅深邃悠远的思绪。这样写比直接叙述和描写蕴涵着更加深刻丰富的思想内容。

到此，以上就是小编对于艺术作品能反映什么特点的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品能反映什么特点的3点解答对大家有用。