艺术作品赏析表怎么填,作品艺术鉴赏

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品赏析表怎么填的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品赏析表怎么填的解答，让我们一起看看吧。茶馆第一幕赏析表格？如何鉴...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于艺术作品赏析表怎么填的问题，于是小编就整理了3个相关介绍艺术作品赏析表怎么填的解答，让我们一起看看吧。

1. 茶馆第一幕赏析表格？
2. 如何鉴赏一幅书法作品？
3. 好的书画作品，应该怎样盖章？

茶馆第一幕赏析表格？

旁白：该幕发生于1898年百日维新运动后不久，当时社会岌岌可危，讲述了那个时期由上到下各个社会阶层的真实生活写照。

人物： 王利发（茶馆老板）

刘麻子（人贩子）

庞太监（宫中有钱有势）

唐铁嘴（***先生）

如何鉴赏一幅书法作品？

书法鉴赏者首先要具备有相对高深的书法素养和书法艺术审美能力，方可有较准确的鉴赏结论。因为书法作品是艺术，她不能用长度重量那样有度量衡，有尺度就能分出高低。但人们对书法作品的审美价值观是有通感的。就一般说来，鉴赏一幅书法作品我认为应从以下几个方面去尝试。

一是看整体章法。也就是布局合理，气韵贯通，孙过庭书谱中强调的五乖五合。自然天成，结构紧凑，流畅生动，给人一种美的享受。

二是看局部，也就是单个字，字的间架结构，笔法，即起笔，运笔，收笔，点画质量，向背，线条质感，提按，轻重，缓急，快慢，中锋侧锋，执使转用的娴熟运用，笔画之间，字字之间的穿插避让，呼应，贯气，连带，等等，和谐共生。

三是看墨法。墨的浓淡，枯涩，对人视觉有较强的冲击力，疏能跑马，密不透风，泼墨如云，惜墨如金说的就是用墨艺术。

四是看师从。作品风格出自哪里，也就是临帖功夫，讲究古朴，讲究传承，同时也要有创新 成分，赋予时代气息。

最后鉴赏者，在肯定的同时，也要表达自己的意见，仁者见仁智者见智，有利于书法艺术的发展和繁荣。

“书之妙道，神***为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。

书法作品的审美标准，可简单分为如下：一、章法，二、点画线条，三、空间结构。具体到如何鉴赏，依本人之见，作品是否入眼，首先是看整体，然后看局部。而整体是第一眼，该幅作品取法于何种书体方式和取法于哪位或几位先贤的书势及整体风格是否个性强烈？是否章法合规？上述为第一印象。然后观局部，其结字、用笔、墨韵等是否法意兼备。最后，该幅作品是否为上、中、下品？

本人认为书法作品的鉴赏大致分为俗赏和雅赏。

所谓俗赏，即为对书法一知半解，甚至一窍不通的群体，又称为大众群体。他们对书法作品的鉴赏和评判，大多是从正常人自身的审美基因而直接得出结论。书法作为中国传统的文化艺术。几千年來，俗赏给予了很好的推动和发展。俗赏就是凭感觉，凭直观去判断。这就是人们常说的，看着很舒服，感觉很好。这种鉴赏既是最原始最直白的鉴赏方式，但从审美基因中生发出来的亦不乏真知。这对书法作品的推广和流传起到了很大推动作用。

所谓雅赏，即为对书法作品有一定探讨，研究乃至一定认知度的欣赏。又称内行鉴赏。从临帖到创作，从线条质量(即线质和线性)到用笔，用墨，用情，用趣，用速，用气等书法元素的运用，逐一去细细的推敲和品味。最终对一幅书法作品水平作出评判，即为雅赏。

本人认为，能够达到雅俗共赏，即为好作品，即为能够流传的，有生命的艺术作品。

为此，艺术家们均以雅俗共赏，作为其作品的艺术生命。

书法作品都可以从三个层次去赏析，即笔画、结字和章法。

一是看笔画。笔画是指构成单个字的横竖撇捺点这些最基本的元素，我们练字的时候老师有时会说，你这个字这一笔写的很好就是这个意思。不同书体之间，笔画的特征不同，如篆书和楷书笔画规整匀停，而行书草书的笔画则富于变化，如何去领会笔画的线条、形状和态势，甚至写出神来之笔，关键还是在于多看多想多练。

第二个层次是看间架结构，术语称“结字”，就是指字的点划安排与形式布置。与其他文字不同，汉字是一种象形文字，我们在小学老师就会讲，哪个字是左右结构、上下结构、左中右、上中下、全包围、半包围等等。不同结构的字应该结字方法也不近相同，但要做到结构合理，应该达到前面提到的结字的十条标准，即：平正安稳、向背分明、主次有序、重心稳定、修短适度、疏密匀停、争让得体、映带照应、参差有致、虚实互成。

第三个层次是看章法。章法包括布局，字与字之间的变化，行距，留白，落款以及钤印等。如果说前面看笔画和间架结构是以单个的字为整体的话，那么看章法应该上升到整幅作品的层面来。只有这样，才能看清楚作者如何根据字数来安排行数，如何安排不同形态的字来使得作品富于变化，以及如何通过落款来控制留白等一系列问题。

友问“如何鉴赏一幅书法作品”的问题。

此问题本人曾经也参与过讨论，并发表了一些不同的看法。这里再作一补充：

一个会鉴赏书法的人，首先鉴赏者应该懂书法，或者基本懂得一些关于书法的概念，基础知识，美学等等，这是对鉴赏书法者最起码的要求。

其次，作为一个书法鉴赏者来说，以事实以书法作品质量的好孬，水平高低作为鉴赏准绳。要打破情面，与人为的，权力的，名气的做法没有任何关系。也就是对事不对人，与普通人一样对待，字写的好，就是好。差，就是差，不能有偏激的想法。

对于一个不懂书法的人来说，又怎么能鉴赏别人的书法呢，又怎么能区分好与不好来呢，这不是隔锅下麵么。

当然，鉴赏书法作品的方法还有许多，这里不再一一重复。

好的书画作品，应该怎样盖章？

本人对此类问题不甚了解，但大胆发表一下言论。一幅好的书画，笔法或精奇，布局合理，用笔或放纵，水墨淋漓，着墨或清幽，古拙淡雅，通过画家巧妙的安排，一个留白，一处空缺，添加一个小巧而应景的印章能增色不少，使画的意境更加深远，韵味十足。下面附古代书画几幅，共同鉴赏学习！

章不宜多。多了就喧宾夺主。毕竟书法主体是字。一般盖三个章合适，一个引首章，放在主体内容的第一个和笫二个字之间。一个是名章，放在结尾处的书写时间姓名之后，一个是闲章，也叫号章，放在名章后。如名章后面没有空地，只盖名章也可以。

谢谢邀请，印章作为我们传统书画作品必不可少的一部分已经有几千年的使用历史了，而且是中国独有。是我们传统文化的浓缩艺术，印章的盖印代表着一幅作品的完成。在古代文人们通常会将自己的雅号，自己的名，斋号（有时会有许多个）等盖于画面之上，不仅仅是身份的表明象征。也是整幅画面的一部分。所以在一幅画面中好的印章放在合适的位置上，会让人感觉很舒服，画面也会因此得到提升，并且能展示出使用者的文化修养。

先以齐白石老人的画作为例，这是比较简单的构图，盖于题字之下，一般在画面偏下或者偏左的地方，简洁明了，趣味盎然。适合小品，小写意等小幅画作。

这幅工笔画，印章都盖在画面上方的空白之处，而且疏密合理，不会挤在一处显得拥挤，也不会太过分散而显得稀疏。丰富了整个画面的构图，十分雅致。我们在处理较多的印时，一定注意构图，不能抢了画面，要在留白之处，不能干扰画面。

再如这幅作品，题[_a***_]面皆有印章。这种印章较多的是经过多人之手，文人喜爱，加之于自己的章印，这也是一种珍贵的历史资料，见证着一幅画的历史变迁。绢本设色，长轴画面空旷之处甚多，盖章也不能随随便便不能像咱乾隆大爷一样，盖了一堆“牛皮癣”，也要注意构图，疏密结合，使得整幅画面非常有意境感，充斥着古代文人画师的品味修养。

下面看一下咱乾隆大爷的反面教材

看来乾隆爷真的是很喜欢盖章，有多少盖多少，再好的作品这样搞，价值也没了。

到此，以上就是小编对于艺术作品赏析表怎么填的问题就介绍到这了，希望介绍关于艺术作品赏析表怎么填的3点解答对大家有用。