情境主义国际艺术作品,情境主义国际艺术作品有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于情境主义国际艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍情境主义国际艺术作品的解答，让我们一起看看吧。请举例分享画风、主题都显得...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于情境主义国际艺术作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍情境主义国际艺术作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 请举例分享画风、主题都显得很恐怖的油画艺术作品有哪些？
2. 什么样的油画艺术作品具有大众意义？

请举例分享画风、主题都显得很恐怖的油画艺术作品有哪些？

你好亲，很开心回答你的问题

在西方美术史上，画风很恐怖的画家是，文艺复兴样式主义画家格列柯

西班牙暗黑画家戈雅，表现主义画家蒙克，英国画家培根，罗马尼亚画家柯尔尼留·巴巴等等

对于画家而言，表现画面恐怖氛围的方式多种多样

如画家格列柯《拉奥孔》，是通过夸张变形的扭曲形体，阴暗魔幻般的色调，呈现一个恐怖，变形，神秘，混乱无序的世界

对于蒙克的作品，大家都熟知的《呐喊》，是通过血腥的色彩，动荡不安的笔触，扭曲狂乱的线条，骷髅般的形体，营造画家对疾病，死亡，未来的恐惧和绝望

对于画家巴巴的油画艺术，同样表现夸张变形的人物形体，巴巴画笔下的人物，都是表情木然，不露笑容，人物造型夸张瘦削，一幅阴郁，疲惫的表情，沉浸在阴暗压抑的色调中，营造恐怖，痛苦，不安的茫然的精神世界。

今天给大家分享一位中国当代油画家，周文中的恐怖油画艺术

对于周文中的油画创作风格，画面呈现的都是阴暗，沉闷，压抑，阴沉的色调

以下内容可能会让人感到不适

一、弗朗西斯科·戈雅《农神吞噬其子》

放一张无关的图片

故事取材自罗马神话。画中是罗马神话中的农神萨图尔努斯为了防止儿子们夺权斗争而将他们全部吃掉。是戈雅晚年所绘制的《黑色绘画》系列中最为著名的一幅。整幅画仿佛使人身处人间地狱，色调阴暗，压抑恐怖。画中的农神表情惊恐狰狞，又带有一丝哀伤。戈雅早年为宫廷画家，习惯于用明亮华丽的色彩给皇室贵族画像，后来却风格大变。戈雅晚年聋了以后在马德里郊野隐居的房子里创作了14幅《黑色绘画》。

二、斯韦特兰娜·捷列茨《雨中女郎》

再放张无关的图

乌克兰女画家斯韦特兰娜·捷列茨用了一个月时间完成了这幅肖像画。画的是一个削瘦的，模糊的类人的生物。作品三次卖出后却也三次被退回，买主都被这幅画吓的不轻，还宣称将画挂在家中，夜晚就会发生诡异的事。由此也诞生出关于这幅画的许多恐怖的都市传说。后来专家分析看到这幅画会产生恐惧可能是由于“恐怖谷效应”。

经乌克兰警方调查，卖家产生幻觉的原因是画布中含有有毒的致幻药物。

瑞士画家：亨利.福塞利

他的作品多为简单的线条的勾勒，却能表现出很多想要表达的东西。抽象，想象力丰富。福塞利的绘画风格明暗对比强烈，线条柔美而有诗意。大片的暗色，配上主体自身的光亮，犹如在黑暗里晃动的幽灵；构图富有幻想的色彩，作品充满寓意和暧昧不明的隐喻，仿佛是还原了梦境，和心灵深处直接对话。

他的作品《恶梦》是描绘恐怖梦境的代表作品。

日本美女画家松井冬子

她优雅、智慧、美貌。但她笔下的绘画风格却与她本人相差极大，她自己说她是为了女性感知而疼痛。

她的绘画风格朦胧清淡，把不同的文化元素组合在一起，描绘出一个恐怖的亡灵世界。

她的作品疯狂而清醒，只消一眼就令人难忘。这是张扬又含蓄的恐惧，这是丑恶中的美丽。

是生命中的死亡，是“不净”的世界的缩影，她的作品扑面而来的是痛苦，是毁灭，是惧怕。

同时也是逃避，是暴力，是因果，这是一个扭曲而乖张的极端世界，同时又能看见孤独的游离感。

虚幻、虚妄，而她还是那么美。

油画《哭泣的男孩》，1985年，英国《太阳报》曾经报道过一场别墅发生了火灾，最后被烧成灰烬，而这幅画却在火灾中幸免于难!

也是从那时候开始，这幅画就被冠上了“诅咒油画”的噱头，虽然后来都换过不少买家，但曾经拥有过这幅油画的人都遭受了火灾!仿佛是真的拥有诅咒一般。

《死去的母亲》这幅画是非常的有名，是世界名画《呐喊》的作者Edvard Munch的杰作。这名画家幼儿的时候就一直认为在他身边围绕着，由疾病、疯狂和死亡所形成的黑天使!

这幅画中的小女孩的妈妈死于肺结核，而女儿用双手捂住耳朵，有人说是她听到了让人难受的声音，而不少曾见过这幅画的人都表示，直视这幅画，你也能听到奇怪的声音!

什么样的油画艺术作品具有大众意义？

油画的价值天差地别，决定一幅油画作品的成败当然是它的内涵和人们欣赏它的角度，你当时的时代背景也是很有关系的。

首先一副油画要成功当然必须有非常扎实的功底，强大的绘画艺术和深远的情境，如果这幅作品表达的意意念非常浅显，经不住琢磨，那就注定不可能成为一一个经典的作品。其次，我觉得油画创作的成本和时间也应该算在它价值当中，有些人可能用10年，甚至20年画一幅经典的作品，那么它的价值肯定比一天两天要画出来的强得多。

一副油画的价值还取决于人们欣赏角度，不同的人都有不同的欣赏角度，可能大家不能统一，但如果是一幅真正的好作品，应该是许多人都赞同的，尤其在行业内应该有非常好的评价。

最后我觉得油画的价值和时代背景也有很大的关系，比如梵高的作品在当时一文不值，他生前仅仅卖出去几幅画，所以自己穷困潦倒，甚至没有人承认他是一个合格的作家。但是在他死后，他的作品却价值千金，屡屡被拍出天价。这是因为他的作品超前于时代，所表达的含义，在当时的情况下人们不能接受，但随着时代的变迁，慢慢发现了他作品中所蕴含的可贵的价值。

所以也存在这样一些艺术家和艺术作品，生前是彻彻底底的失败，但死后却获得了前所未有的成功。当然这里所说的只是我的一点个人见解，因为我本人并不擅长于作画，希望回答对你有帮助。

到此，以上就是小编对于情境主义国际艺术作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于情境主义国际艺术作品的2点解答对大家有用。