国际艺术交流方案,国际艺术交流方案怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国际艺术交流方案的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国际艺术交流方案的解答，让我们一起看看吧。如何办好一个艺术培训班？如何正确地...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国际艺术交流方案的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国际艺术交流方案的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何办好一个艺术培训班？
2. 如何正确地欣赏油画人体艺术作品？

如何办好一个艺术培训班？

艺术培训就像培育小树苗，老师是棵参天红杉，学生就会长成繁茂森林，老师是棵歪脖子树，那就只能养一片柴火林。

我从事朗诵艺术培训，我给学生第一节课都会说:“艺术，不是模仿，你模仿的再像，也只是高仿的老师 我。做自己，任何艺术形式 最终都是在修心，每个人都有独特的内心，不可***，由心而发呈现的艺术，才是你自己的艺术 才是独一无二的精彩。”

因此，我认为艺术培训，作为老师，不是去***，而是去引导，将艺术引导到心里， 将心里的艺术，引导出来。

你好，我很高兴回答这个问题，如何办好一个艺术培训班？艺术培训班一定要避免同质化否则只能陷入价格竞争那时就很被动了。那么怎样才能办好艺术培训班呢？首先要先做好艺术培训班整体执行***：前期调研、中期施行、后期推广

前期调研：对同行的询问和评估、自身的评估、定位服务对象和项目，并作出粗略预算后再一次进行自身的评估、选址、办营业执照及教学资质的申请等。

中期实施：分析自己的核心竞争力、制定课时课费***、制定招生***、制定宣传推广***。

后期推广：广告推广具体实施宣传***、要培训期间的不断完善工作、根据时节不断推出招生活动。

下面我们以美术培训班为例，怎么才能办好美术培训班，至少要考虑如下几个关键事项：

一、核心竞争力

艺术培训包括音乐、舞蹈、美术、书画等科目，对于有一技之长的艺术类的或者是一技之长的人来说，确实是一条可行的致富之路。如今人们的生活水平不断提高，有能力投入更多的钱来充实自己，满足自己的各种兴趣爱好。开美术培训班只要能够确实给学员带来技术水平上的提高，在目前美术培训行业想要办得好必须得有核心竞争力才行，具体来说需要做到几个核心点：首先老师要有高水平；有属于自己的特色课程；学员上完课后确实能够得到一个提升。

二、独特的课程特色

要办一个成功的美术培训班就应该要有自己的独特卖点。很多人对此不理解，办培训班只要有了水平高的老师就行，干嘛还要有独特的卖点？正因为很多培训班的负责人都不知道卖点为何物，所以招生宣传的内容大致相同。所以要结合自身培训班的特点，动手动脑结合，达到以玩代画的效果。比如其他班都是一个老师教一批学生，可以添加一对一***教学，要让学生感觉我们和其他机构不一样。也可以外出写生，但最好不要出市区。

三、知名度

办好一个艺术培训班，从几个方面入手：1.首先必须办理好营业执照，有从师资格证，这是最基本该有的。2.准备开班的合适场所，要考虑有方便招生、授课 、展演等各种后期运营的合适地理位置；要有雄厚的专业师资力量；需准备各种专业的对应音乐器材。3.中期运营中除了认真负责教授学生的同时，也要给学生创造外出展现的机会和平台，和制造各种有意义活动，这样会增强学生对兴趣的更加热爱，才能使学生长久坚持学习下去。4.另外还需不断向外推广自己的机构，进行广泛招生，有了源源不断的生源，这样才能使培训机构运作起来。

很高兴回答你的问题

首先市场没问题，政策没问题

前期要考察市场，做好你的定位，比如 舞蹈、乐器、口才等等选好专业，联系好考级单位建议中国院，如果有能力考英皇也可以。

定位好之后设计装修，先期建议 200平以上，300平以下 ，因为 既符合教育局的最小面积标准，又可以不用报消防，省去了很多不必要的麻烦

装修最后找专业的设计公司，设计大于装修，设计要有美感符合艺术的基本调性，装修可以自己按图自己找工人装

装修的时候就要开始招生，争取在开业的时候就把投入的资金回笼50%，好一点的可以回笼80% 甚至更多，如果这个方面不太明白，可以私信我，我在B端招生有十余年的经验，

如果前期招生比较好，中期一定要有专门的招生人员，持续招新。

做好课程设计，规划，产品

稳定后，解决白天空置率的问题，增加坪效

后期只要管理得当 不出大问题 就可以***了

一个艺术培训机构要做大做强，必须做到以下几点：

1、师资要好 。

老师是最基础也是最核心的团队成员，需要经常出去培训，提高自身教学能力。

2、教学要好 。

老师在日常教学中应该严谨认真，能够***用不同的方式提高学生兴趣，鼓励孩子坚持练习，并且组织参加各种活动展示教学成果。

3、硬件要好。

艺术是高雅的，环境和设施一定要好，装修不需要很奢侈，但是一定要典雅、温馨，环境太差会拉低整个机构的档次。

4、平台要好 。

学生们能够有机会去接触艺术家，并且能够上大师课，或者参加国外的艺术交流和，给家长很多在其他培训机构接触不到的活动。

除了上述四点，管理是贯穿培训机构开办的整个过程，并且是服务于教学的，不要照搬传统企业管理。需要在日常运营中寻找适合自己团队的管理方法，管理艺术老师一定要非常人性化，多提供专业上的成长空间，多灌输个人价值观和社会价值观。

如何正确地欣赏油画人体艺术作品？

坦诚的说，[_a***_]艺术自二十世纪初伴随着西方油画引入东方大国以后，时光转换，延绵百年，一直是一个充满争议的话题。赞赏者有之，认可者有之，持疑者有之，反对者有之，赞***为高雅艺术的有之，批***是低俗之作的也有之。我觉得不能简单地以审美境界的高低来看待人们对***认识上的不同。因为出现这一情况的根本原因在于东西方传统文化的差异。

文化是艺术的根。***发端于西方，有其深厚的文化渊源。早在2000多年前的古希腊古罗马时期，当时人们就有崇尚人体的文化习俗，认为人体是上帝赐给人类的最好的礼物，是世间最美的存在。工匠艺人以雕塑的形式将男性人体的阳刚雄健之美和女性人体的阴柔婀娜之美展示出来供人们欣赏膜拜，这一时期出现的大量人体雕塑被认为是最早的***。

到了欧洲文艺复兴时期，艺术家们以人体油画的形式将***进一步发扬光大，创作了数量众多的人体油画，其中不少成为传世的经典名画，不仅在西方，而且在世界范围内产生了广泛的影响。

文艺复兴以后，包括人体油画人体雕塑在内的***在西方形成系统的艺术理论体系，列入公办的美术教学基础课程，成为艺术家乐此不疲的艺术创作表现形式和题材，为社会民众广泛接受并成为西方的一种文化现象。

东方文化与西方文化有着迥然不同。含蓄内敛是东方传统文化一个很鲜明的特征。“身体发肤，受之父母，婚姻以外，不可示人”这一传统观念在很多人心里根深蒂固。甚至不少人认为***身体是一件羞耻的事情，对以艺术的形式来表现人体也是不大能够接受。这是可以也应该理解的。

如何正确地欣赏以人体油画为主的***？这是一个很多人都关心关注的问题。如果为了增强人们对***的了解和理解，要求普罗大众都学习熟悉一下西方文化艺术发展史，显然不大现实，也很难办到。我想，有这么两点是可行的：

一是不必对***讳莫如深。***已经经受了2000多年的岁月沉淀和时间检验，人体油画也有600多年的历史了。实践证明，它是一种美的艺术，是人类自我认知在艺术层面上的表现和升华。对于已成年的人们来说，欣赏***跟欣赏其它艺术是一样的。有些事情就是这样，看的多了，才能解其三味。

二是要以平和的心态来看待***。欣赏***，不仅要欣赏人体的曲线之美，肌肤之肤，容貌之美，神态之美，表情之美，还要透过表层，感受人的内心世界，去体会一种纯净内心的美，一种人性善良的美，一种人们共同追求向往的美好的情感和愿望。

人体油画地确像阳春白雪，只可凝视，不可触摸，关健要有一种雪一样纯洁的心态去欣赏，古希腊的神话题材油画，己乎都是裸体，那种纯美，不容泄渎，是纯洁与美好的象征，是力与美的表现，给人留下了难以磨灭的美好印象。

看人体油画，你首先得是个兼兼君子，映入你映帘的一定是美好，如果你是一个好色之徒，再美的人体在你面前也是***之作。欣赏人体油画从某种意义上也考量着一个人的灵魂和个人素质。邪恶永远是邪恶，美好永远是美好。

四川油画家李壮平，让女儿李勤当模特，创作出了有名的《山鬼》系列人体油画，在业界引起很大轰动，有人用道德的尺子衡量艺术，认为是***。有人用艺术的眼光去欣赏，认为这是创造。仁者见仁，智者见智，艺术的东西只能用艺术去考量，那才叫艺术，用其它用束缚，那叫限制艺术。

艺术还是回归艺术，不能渗入太多商业的考量，否则就变味了，成为一种市场的迎合，会越来越变的庸俗，用离真正的艺术越来越远。

正确地欣赏油画***作品，不仅仅是社会行为规范，更是一种社会责任感。艺术的真谛告诉我们：只有放下包袱，才能正确地欣赏并且领会艺术家们辛勤的劳动成果。很多过来人告诉我，人体油画作品真的很有看头，其间艺术家们通过娴熟的艺术技巧和感悟生活，才能用油画色彩来涂抹不一样的情调。艺术家们在创作一幅画时，醉心与画中人体的情感交流，这时一切绘画技巧只能退为其次了，而只有色彩才是这幅画的主流，情感表达正是色彩的升华。

文艺活动每个时代都需要浪漫情怀，艺术家们在用手中画笔讴歌母性光辉和灿烂的温柔人体；他们热情奔放，心无旁骛，每每完成许多佳作。

时代需要英雄，讴歌英雄气概！但同样需要人体油画作品，需要它来作为生活润滑剂，调节一下心情！在光辉灿烂的人体油画作品面前，我们依然是各个领域的英雄！一张一弛谓之道！

西方绘画史里，有一半以上的作品都跟人体油画有关，因此，通过人体油画，完全能领会西方艺术家的那点心思。要正确欣赏人体油画作品，必须对西方美术史有一个较为全面的了解。简单一点来说，就是要明白各个时期的艺术思想和艺术审美是什么，才能看懂不同时期的人体油画的本质。

宙斯

西方文艺复兴从14世纪开始，到17世纪结束，在文艺复兴初期，因为此时人们受“中世纪”的影响，在思想、行为和习惯上还比较保守，还没有人体油画的概念。油画此时主要目的是为宗教思想来服务，同时，西方神话体系又很完善，诞生过三代神明，尤其以宙斯为首的第三代神明非常著名，包括宙斯，赫拉，阿瑞斯，阿波罗，维纳斯，雅典娜等，因此，油画一方面歌颂宗教思想，一方面又赞美各个神明。

波提切利《春》

人物肖像油画就是以赞美这些神明而诞生的，在造型和体态上跟现实中的人物一样。最初的关于神话人物的肖像油画，都穿着衣服，表现得中规中矩。宗教思想延续了中世纪的专制思想，编造各种谎言愚弄信徒，让信徒无条件接受各种教规。经过“人文主义思想”的启蒙，人们不再相信宗教思想，因此，就开始用艺术来反抗。

一些思想开放，不畏强权的画家，开始把神明画成了赤身***，旨在降低神明的权威，引导大众追求自由精神。

西方美术史上第一个画人体油画，并形成巨大影响力的是艺术巨匠达芬奇，代表作是《丽达与天鹅》。经过达芬奇的发扬，人体油画正式成为西方美术领域不可或缺的题材。达芬奇之后，米开朗基罗，拉斐尔，波提切利，提香等一个个画家都创作过精彩的人体油画，教廷或教皇想干涉，实际上已经不可能了，只能任由人体油画蓬勃发展。

到此，以上就是小编对于国际艺术交流方案的问题就介绍到这了，希望介绍关于国际艺术交流方案的2点解答对大家有用。